《雨霖铃》语文教案【优秀10篇】
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常需要编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？本页是人美心善的小编小鱼儿给大伙儿收集的10篇雨霖铃教案的相关文章，欢迎参考，希望对大家有所帮助。
《雨霖铃》教学设计 篇1
导入新课：
学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。
解读作者，明确目标（均用投影展示）：
（1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。
（2）明确本节课的学习目标。
第一步：美美地听——感受词的语言美。
播放flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。
（1）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。
（2）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。
第二步：美美地读——语感训练。
（1）第一次读：再播放flash课件，学生小声仿读。
（2）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。
（3）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战）
第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。
1.老师作诗词鉴赏技法指导
（1）由意象品味意境。
（2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。
（3）写作技巧：把握写作技巧。
2.小组讨论
（1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情）
明确：
意象：寒蝉长亭骤雨兰舟烟波暮霭楚天晚
杨柳岸晓风残月
作用：渲染惆怅伤感之情
（2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。
明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍）
良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢）
（3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。
明确：情景交融虚实相生
补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。
3.个人体悟
请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好）
4.小组交流讨论
鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？
（学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间）
教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。
“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。
“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。
“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。
5.评选佳句
对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。
明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣）
6.交流学习体会，学生小结
7.课外延展，能力迁移
运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。
江南柳 张先
隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。
明确：
同：都写别情，都描写了别时的典型环境。
都写了别后，都是情景相生。
异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。
张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。
8.课外练笔
用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。
要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。
第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。
（1）播放flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。
（2）再播放flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。
（3）再播放flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。
柳永《雨霖铃》优质教案 篇2
[教学目标]：
1、理解融情入景，虚实相济的特点。
2、理清思路，熟读成诵。
[教学重点]：
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
[教学难点]：
品位诗词意象，体会作者感情。
[教学课时]：一课时
[教学步骤]：
一、导入新课
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱；
“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与友人送别时的情景；
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼在悼念亡妻王弗时所作；
………
人们常叹：“人生苦短，岁月蹉跎”，我们常说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，是啊，人生无常，聚散不定！我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。透过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。
今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催。.。.。.
我们学习过那么多宋词，应该明白宋词可以分为几个流派？（答：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）
今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》（板书）。
二、作者简介
柳永，北宋词人，原名三变。熟悉民间乐曲。但为（人）放荡不羁，屡试不中。直到中年之后，改名为永，中过进士，只做过屯田员外郎一类的小官，世称“柳屯田”、“柳郎中”。
他的词，内容多体现市民阶层的思想意识，抒发离情别绪，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，曲折流露出对现实的不满。
但他一生穷困潦倒，以至最后寄食寺庙，在贫困交加中逝去僧舍。死后，一群红尘知己为他安葬。成为当时一道亮丽的风景线。
他精通音律，变旧声为新声，创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
三、写作背景
作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。
四、整体感知
1、听范读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）
问：能感受到这首诗的感情基调吗？
感情基调：哀婉、悲伤、凄清。（板书）
2、指导诵读。
（读准字音；读出节奏；读出感情）
请同学先自由朗读，再集体诵读。
3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……应是：即便是。
五、文本研习
1、让学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分？
明确：别前、别后。（板书）
2、问：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语？哪些是情景和说？词中哪些是实写？哪些是虚写？
上阕
3、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
问：起首三句写什么？是情？是景？
（写景）明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
4、问：地点呢？（长亭）；时间呢？（晚上）；季节（秋季）；事件（离别）
提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）
时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对——长亭——晚”一句，句法结构是一二一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句的词已给全诗定下了基调：“凄切”。
5、“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
问：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，留恋和催发，这样的矛盾冲突何其尖锐，不想“别”而又不得不“离”。于是后面便迸出
6、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
问：这句（写情态）。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“别有离愁暗恨生，此时无声胜有声”；是“相对无言，惟有泪千行”；是“流泪眼对流泪眼，断肠人送断肠人”啊！既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？（也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。）“黯然消魂者，唯别而已矣！”）
问：词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢？是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
7、“念去去”二句便是他的内心独白。
问：这句写什么？（写景）
这里的“念”字用得特别好。承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷、茫然）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。（全句写景，又全句写情）。
8、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
问：下阕换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
9、问：“清秋节”一词，照应前面哪句？（起首一句“寒蝉凄切”）前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
结合全诗旨趣。这首词的主旨句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主要文句，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
问：整个画面的基调如何？（整个画面充满了凄清的气氛。）
客情之冷落，风景之清幽，离愁之缠绵，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，意境完整，形象统一。
10、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增惆怅而已。
“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。伤感如歌曰：“长离别，离别就会在眼前；说再见，再见可是太遥远……”、“相见时难别亦难”。这些句子犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
归纳全词：
我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。
六、课堂小结
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。
七、课后作业
今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵离别；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁；月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起分享，好吗？
板书设计：
感情基调：哀婉、悲伤、凄清。
别前——依依不舍别后——想象相思
《雨霖铃》教案 篇3
教学目标：
1、理解文中景中见情，因情设景的艺术特色
2、体会诗词的意境美，尝试诗词创作
教学重点与难点：
1、景与情关系的处理
2、意境美的把握
教学手段：
多媒体
教学过程：
1、由音乐（《阳关三叠》）引出有关别离的话题，略说离别种种，导入课文。
2、听配乐朗诵《雨霖铃》，引导学生进入诗境。初步感受本词的魅力。
3、设问：
柳永通过哪些手段抒写离情别意的？从文中找出典型语句。
明确：直接抒情与借景抒情。（略）
4、重点讨论分析借景抒情中景物选择安排的妙处，寒蝉长亭晚都门兰舟千里烟波（上阕），杨柳岸晓风残月（下阕），实现目标
5、介绍柳永其人。
6、再听配乐朗诵，生有感情地诵读全词。
7、附以李清照词一首，柳永词一首，引导学生初步体会婉约词的特点，把握词的意境美。
8、尝试诗词创作，原则为求意到即可，力争句工。
9、结语。
《雨霖铃》教案 篇4
教学目标：
1、巩固诗歌鉴赏的方法。
2、培养感知意境的审美能力。
3、通过情景合一的意境引起共鸣，熏陶情趣 。
教学重难点：
1、通过训练巩固诗歌鉴赏的能力，掌握诗歌鉴赏的简单方法。
2、通过朗读品味情感，分析作者用通过景物塑造意境表现情感的借景抒情、虚实结合艺术手法。
教学方法：
综合导读法，点拨法，讨论法，情景教学法，
课时：
一课时
教学过程：
一、情景导入
古代曾有人生四大喜事：久旱逢甘霖，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时的说法。但生活是现实的，人的一生中不可能都是顺境总要经历一些磨难与坎坷，悲伤与离别，尤其是离别，南朝的江淹在他的《别赋》中写道：“黯然销魂者，惟别而已矣。”家人团聚是幸福的，情人相会是甜蜜的，朋友相逢是欣喜的，然而一旦这些顷刻间就要离你远去的时候，你会怎么样呢？我们今天要学习的柳永的《雨霖铃》就是一首写离别的词，下面让我们一起走进他的情感世界。
二、了解作者、创作背景和词牌
1、作者：柳永（约987——约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿。排行第七，官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。他的词语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有一定的影响。词集有《乐章集》。
2、创作背景：柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
3、词牌：《雨霖铃》，唐太宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，霖雨弥旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”这也就是词牌《雨霖铃》的来历。
三、整体感知诗歌，把握主旨。
1、教师朗诵，学生感受
2、学生朗读，把握生字词
3、思考讨论以下三个小题：
（1）本词写于哪个季节的哪个时间段，当时的氛围是如何的？
季节：秋季 地点：长亭 时间：晚上
全词凄凉的意境透出浓浓的别离之情
（2） 在脑海中勾勒一下当时的画面。
找出实写和虚写的景物，分析上下阕的主要内容。
上片：离别时难分难舍的心情（融情入景，虚实相生）
下片：想象中的别后情景（以情带景，情景交融）
上阙写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下阙紧承上阙是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人想到这一别后自己的万千风情竟无人可说不禁感慨万分。
四、名句欣赏：
1、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
要点：“自古”二字把自己的感情赋予普遍的意义，自古以来多情的人为离别而伤心，江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣”。下句又推进一层，更何况我在这冷落凄凉的秋季，要和恋人痛苦分别，所以说“更那堪冷落清秋节”。
2、今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。
要点：
①选取杨柳、风、月这三件最能触动离愁，象征离别的典型景物，集中在一起，构成为一幅凄清的画面，最能勾起离人对往事的回忆，让人倍感孤单，产生共鸣。
“杨柳岸 ” 古人有折柳送行的习惯。柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。“昔我往矣，杨柳依依”。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
“晓风” 古人出行多在黎明时分登程送别，晓风意味着离别。清秋的晓风是凉的，和人凄凉冷落的心境相吻合。
“残月” 圆月象征团圆，而残月相对而言就是离别了。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。
②特定情境
画面出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已经无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，昨晚“执手相看泪眼”的情景尚历历在目，而自己却在“千里烟波”之外，离爱人越来越远，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”。
交流互动：
生活中我们也遇到过别离，结合学习本词的感受谈谈你对别离的看法。
五、写作方法：
融情入景的写法
例：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” 。
“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。
虚实相济
词的上阙除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下阙对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！
总结：这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思：先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别之时，重在描摹情态；再写别后想象，重在刻画心理。全词情景交融，词韵谐婉，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美，不愧为宋代词坛上的一件精品。
六、课后要求：
一）背诵全词并写篇读后感。
二）比较阅读《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》（南宋俞文豹《吹剑录》中云“东坡在玉堂日有幕士善歌，因问‘我词何如柳七？’对曰‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，’歌‘杨柳岸晓风残月。’学士词须关西大汉。（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。” ），尝试归纳出豪放派与婉约派的不同特点。
《雨霖铃》教案一等奖 篇5
教学目标：
1、欣赏本词景中含情、情景交融、虚实结合的艺术特色。
2、积累古人用来描写离情别绪的诗歌意象。
3、体会宋词婉约的风格。
教学重点：
教学目标1。
课时安排：
一课时。
教学过程：
一、导入。
纵观我国文学的发展，历来有先秦散文、汉魏辞赋、南北朝骈文、唐诗、宋词、元曲和明清小说之分。确实，一朝一代都有其见长的文学样式，这对丰富和发展我国的文学创作起到了极大的推动作用。文学发展到宋代，文人致力于词的创作，改变了诗歌的样式，拓宽了诗歌的境界，使词成为文学史上一朵奇葩。今天我们一起来学习婉约词派代表人物柳永的《雨霖铃》。
二、作者简介。
柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。
三、学生集体朗读，正字正音。
四、学生听配乐朗诵，体会这首词的感情基调。朗诵结束后，学生谈感受。
明确：这是一首离别词，词作者自始至终都沉浸在凄凉哀婉的感情中。（补充：作者由于仕途失意，决定到外地去，但是一想到从此将不能和心爱的人在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状，这首词就是反映了他这种复杂的心情。）
五、学生概括上下阕的意思。
明确：上阕写恋人相别，依依不舍，有深深离愁；下阕写别后想象，孤独痛苦，有无限伤情。
六、作者这种凄凉哀婉的感情是如何表现出来的（引导学生了解抒情方式：直接抒情和间接抒情，找出本词直接抒情和间接抒情的文字）
明确
直接抒情：都门帐饮无绪；执手相看泪眼，竟无语凝噎；此去经年，应是良辰美景虚设；便纵有千种风情，更与何人说。
间接抒情：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇；念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔；今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。
七、赏析。
1、学生体会文中直接抒情文字所包含的作者的情态和心境。
2、欣赏文中写景的文字（教师引导学生认真体会写景句子中流露的作者的思想感情）。
（教师补充说明）一切身外景皆为作者心中情。作者可以触景生情，可以借景抒情，可以因情设景；可以实写，也可以虚写。总之，作者把自己或喜或忧、或兴或悲、或乐或哀、或轻松或沉闷、或高亢或低回等感情倾注在所写之景上，使此景含有此情或用此景衬托此情。
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。既交代节气、时间、地点，也为分别渲染了环境。暮色苍茫、秋雨初过，凉气袭人，寒蝉悲鸣，长亭分别之人顿感悲切。
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。作者想象千里之外之景，虚实结合。“楚天阔”以空阔的天空为背景，写出了人的孤独；“沉沉”不仅的暮霭的样子了，更是作者抑郁的心理表现；而千里之外，愁就更深了，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”（欧阳修）。
“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。“杨柳”历来为送别诗的意象，“昔我往者，杨柳依依”，“客舍青青柳色新”等都是如此，“柳”者，“留”也，有不舍之义；“晓风”清冷，让人心生凉意，而“愿为西南风，长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思，此处晓风两义兼有；“月”是“团圆”的象征，而“残月”不仅含有“不团圆”的意思，也为此时的词人心情铺了一层凉意。这里的景纯为情设，虚写，营造了浓烈的愁思，有“愁”则需“销”，借酒吧，可此时是酒醒时分，因而“愁更愁”了。
八、学生自由朗读，背诵。
注意：词中一些重要词语如“帐饮”“无绪”“竟”“凝噎”“念”“去去”“堪”“经年”“便”“纵”等可以随机讲解。
柳永《雨霖铃》优质教案 篇6
教学目标：
1、体味本词的意境及情景交融。虚实结合的写法。
2、能够背诵其中的句子。
教学重点：
体味本词的意境及情景交融。虚实结合的写法。
教学难点：
1、体味意境
2、赏析名句。
教学设想：
充分贯穿诱思探究法思想，以学生为主体，教师为主导，训练为主线，思维为主攻。在教学过程中，始终遵循两个贯穿要素和三个层次要素。通过阅读想象完成教学重点，通过点拨讨论完成教学难点。
教学时数：一课时
教学工具：多媒体
教学过程：
渲染气氛创设情境激发情意
一、课前播放小提琴协奏曲《梁祝》渲染气氛。
二、导入
1、展示图片
2、师生活动：
师：这些图片展现的是什么场面？
生：送别的场面。
师：是的，在现实生活中，别离是一件常事，在诗词中更是一种历写不衰的主题。请你说出写送别的名句。
生：说名句。
师：展示名句。送别人与被送人之间是什么关系？
生：朋友。
师：请大家想象一下夫妻间。情人间离别的情景。
生：表述。
师：今天我们来欣赏柳永描写的情人离别情景——《雨霖铃》。
三、展示目标：(略)
认真观察整体感知初步研读
四、展示全词
1、观察该词，回答以下问题：
⑴从段落上看，本词是（)(答案：双调）
⑵从字数上看，本词是（)(答案：长调）
五、简介作者
1、学生说出自己了解的柳永
2、展示作者简介
六、了解写作背景
1、让学生从书中找
2、教师补充
七、研读本词
1、学生看书
2、做练习：选出对词中部分词语解释错误的一项()
A.骤雨：急雨。歇：停。
B.都门：京城门外。帐饮：“帐”通“畅”，痛快地喝。
C.无绪：没有心思。风情：深情密意。
D.沉沉：深沉。经年：一年。
（答案：B）
3、配乐范读
积极探索活跃思维深入研读
4、本词描绘了哪几幅画面？请概括（学生答）这两幅画面都是实景吗？
5、教师引导学生从画面入手借助想象和联想体味意境。
（为了帮助大家更好地体味意境，下面我们转换一下角色，我是一名导演，你们是演员，我要选五名演员演一部巨作，希望你们抓住机会，积极表现。考题是进入柳永描绘的画面体会作者的思想感情。注意：一、要尽情感受。二、不要打扰主人公。三、要积极回答我的问题。）问题：①你现在进入了一个什么样的环境：什么季节？什么时间？什么地点？②请描述一下周围的环境。③主人公在干什么？他的情态怎样？④第一幅画面定格在主人公身上，他这时的情态怎样？⑤第二幅画面是作者想象的，你们要想方设法进入他的思想，看看他想了些什么？（考试结束，到底谁能被选上呢？请注意收听明天的新闻播报。请回到现实中来。）
6、分别找出描写景物和情感的词句。
7、第一幅画面无论写景还是写情，都是为了突出什么？第二幅呢？
8、体味意境美的方法（点拨：1.抓画面；2.抓情感。）
9、归纳表现手法：1.情景交融；2.虚实结合。
10、找出主旨句：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
11、名句赏析：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。（点拨：1.分析意像；2.联系环境。）
12、体味婉约风格（点拨：1.从题材上看；2.从情感上看；3.从基调上看。）
运用迁移及时反馈促进同化
13、做练习：对《雨霖铃》意境理解有误的一项是()
A.起首三句写别时之景，点明了时间。地点。环境。
B.“留恋处兰舟催发”这七个字是虚实结合，刻画了人物的语言和动作。
C.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”二句意思是说伤离惜别自古都这样，更何况在这冷落凄凉的秋季。
D.“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月“二句是想象今晚旅途中的情景：一舟临岸，词人酒醒，习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。
（答案：B）
14、检查背诵
15、教师小结：这节课的教学重点是体味意境和情景交融。虚实结合的写法。其中体味意境也是教学难点，因而掌握体味意境的方法非常重要。今天我为大家提供的主要方法是一要抓画面，二要抓情感。赏析名句也是教学难点，主要方法一要分析意象，二要联系情景。但愿这些方法对你们以后鉴赏诗词有所帮助。
八、布置作业：请运用今天学习的赏析意境的方法欣赏下面这首词。
如梦令
李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
九、继续播放《梁祝》，在优美的乐曲声中结束。
柳永《雨霖铃》优质教案 篇7
教学目标
1、感受词中浓浓的别离之情。
2、鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。
3、分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点、难点
把握意象，探究意境，体味情感
教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法
教具：多媒体
教学时数：一课时
教学过程
一、导入
江淹；“黯然销魂者，惟别而已矣。”
李白；“此地一为别，孤蓬万里征。”
王维；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”
李商隐：“相见时难别亦难，东风无力百花残。”
柳永：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”
二、介绍作者及写作背景
三、诵读、感悟
学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。
（一）学生结合注释自由诵读。
（二）听朗读录音。体会本词的情感。
（三）理思路，分层次。
柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后；不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。
（四）分层指导诵读。
1、别前：[寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。]
2、前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境？
寒蝉、长亭、骤雨；重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。
2、别时：[都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。]
极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。
读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。
[执手相看泪眼，竟无语凝噎]
细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗？牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。
语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。
“相顾无言，惟有泪千行。”（苏轼〈〈江城子〉〉）
“欲语未先流。”（〈〈五陵春〉〉）
“欲说还休。”（李清照〈〈凤凰台上忆吹箫〉〉）
情感的高潮：悲伤、凄楚、痛苦。
3、别后：
柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面？如何诵读？
[念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔]
诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境？
借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。
“秋正紧，添离索；天正远，伤漂泊。”
“千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。”
孤独、迷茫、痛苦、无奈。]
[今宵酒醒何处？扬柳岸，晓风残月。]
“千古丽句”“古今俊句”
（俞文豹〈〈吹剑录〉〉云：“东坡在玉堂日，因问：我词何如柳七？对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”）
（1）联系特定的情境
画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。”
（2）感受典型意象蕴涵的情感
这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。
（3）结合全诗旨趣
这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。
凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。
[此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？]
以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。
声音有意无意扬起，读出对比。
三幅画面之间有何联系？
三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生”，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”
[多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！]
“伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。
归纳艺术手法：
离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关：
（1）善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。
（2）融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。
（3）虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合
四、总结
1、自由朗读，再次体验词人情感。
2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
别前——勾勒环境
板书：别时——描绘情态
别后-——刻画心理（烟波暮霭、晓风残月、良辰美景）
意象——意境——情感（鉴赏方法）
《雨霖铃》教案 篇8
尊敬的各位评委、老师：
大家好。今天我说课的题目是《雨霖铃》，现在我从以下八个环节来说说这首词的教学设计和教学理念。
一、教材分析
《雨霖铃》是婉约词的代表作之一。这是一首别离词，全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚：分离别之前、离别之时、离别之后，层层深入，离情别绪，淋漓尽致，令人叹为观止。这首词，具有较高的鉴赏价值。有助于提高学生古典诗词的鉴赏能力。
二、学情分析
作为高一年级的学生，对宋词知识已经有所接触，已经感受了词的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
三、学习目标
1.知识和技能感知作品内容，体会词中凄清的意境和哀伤的离愁。
2.过程和方法通过朗读、意象来掌握写景抒情、情景交融的写法。
3.情感态度与价值观感受词人伤离别的愁绪，培养学生健康、敏锐的审美情趣。
(本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的学习重点和难点)
四、学习重点和难点
感受词人在词中流露出的浓浓离别之愁；领会全词情景交融的写法。(为了突破学习重难点，我将通过以下三个方法来实现，从而引发学生的阅读兴趣，)
五、说教法与学法新课程要求以学生为主体，教师为主导
①诵读讨论法 ②提问点拨法 ③自主探究法
六、教学过程设计(一)导入课文，营造氛围。
播放《送别》歌曲，将学生带到一种悲凉的氛围之中。我设计的导入语：
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。 自古以来，分别都是痛苦的，今天，我们就一起来欣赏宋词婉约派代表柳永的《雨霖铃》，看看他又是怎样写“伤离别”的？
(二)读听结合，整体感知
让学生反复诵读课文，然后听配乐示范朗诵，再让学生尝试配乐朗读。在读和听的过程当中，我会给学生设置如下问题：找出所描写的景物及分析这些景物有何特点？(让学生带着问题去读去听)古人云“书读百遍，其义自见” 可见，诵读在整个语文教学中是必不可少的，层层深入地诵读，更好地激发学生的朗读兴趣。使学生在诵读中初步感知词的情感基调。带着问题读和听，强化读和听的目的性。
(三)具体赏析，揣摩名句在这一环节中，我围绕以下两个问题引导学生以小组讨论的形式来体会情景交融的艺术手法。
(1)王国维说：“一切景语皆情语”，试分析这些景物(意象)所抒发的感情，是如何达到情景交融的效果？
(这一问题的设置，是让学生通过体会多个意象所构成的意境，深刻地感受到词中所弥漫的浓浓的离愁，从而对情景交融这一手法的理解也就水到渠成。这就初步地突破了教学重难点。)
(2) “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”历来为人传诵，甚至有人拿它来代表柳词。这两句词的典型景物何特殊意义？词人借此表达了怎样的情怀？
设计意图：情景交融这一手法在古典诗词中很常见，也是一种非常重要的表现手法。在这一环节中，通过引导学生找意象、分析意象特征和所包含的情感、赏析名句，让学生理解情景交融这种表现手法，体会诗歌意境，更深刻地体悟到宋词婉约之美，实现教学重难点的突破，并教给学生以赏析情景交融的方法。此外，通过小组讨论，学生得出结论并各抒己见，这样不仅培养了学生“主动探究，团结合作”的学习方式，也提高了学生的口头表达能力，并使自己的赏析活动更活跃更丰富，更能体现出学生作为鉴赏主体的独特个性。
(四)背诵(在完成课文分析的基础上，我将组织学生背诵)。
设计意图：古语道：“腹有诗书语自华”。背诵一定数量的优秀作品对学生语文能力的提高是大有裨益的。这一环节的设置，就提高了学生背诵的积极性，实现当堂任务当堂完成。
(五)课堂练习，拓展延伸(一堂成功的语文课，应是“授之以渔”，并让学生及时有效地学以致用——为强化学生对赏析情景交融的方法的掌握，因此我就设置一道课堂练习题。让学生读李华的《春行即兴》赏析这首诗的情景交融)
七、说板书(在教学过程中，我将形成以下的板书，这个板书可以帮助学生更完整的理解课文。)
上阙：冷清秋之景 离情别绪 归期渺茫
下阙：伤离别之情 前途黯淡 命运难测
八、课后作业
教是为了达到不需要教，一个务实的语文老师应该把学习的金钥匙交给学生，让学生通过课外大量的历练来达到“不需要教”的目的。这节课，我布置课外作业：请任选一角度，对《雨霖铃》进行赏析，写出自己的独特见解。200字左右。
《雨霖铃》教学设计 篇9
【课程分析】
《雨霖铃》是柳永婉约词的代表，《雨霖铃》就是他离开京城时所写。意在倾吐深深的离愁，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。《雨霖铃》为抒写离情别绪的千古名篇，作者极尽回环、顿挫、吞吐之能事，将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，使人为之潸然，为之呜咽。
【学情分析】所教班级为基础较差的学生，独立思考能力不强，好的学习习惯未能养成，在语言的组织能力以及语言的表达能力上都不是很理想，因此在平时备课的时候，我需要将问题设计的尽量简单一些，尤其是在一些相对难度大一点的问题，在引导上，在衔接上，都必须下功夫，只有这样，学生才能在老师的引导下达到真正的自主思考。在分组讨论的时候，我尽量将表达能力和自主思考能力很差的同学分开，让一些程度稍好的学生来带着他们思考问题。我相信，如果教师调动的好，他们还是比较活跃的，课堂气氛也不错，如果能够设计的问题恰当，我们的学生一定能将本课学好，学透，我们一定要相信学生的理解能力。
【设计思路】严格按照诱思探究教学论的要求充分调动学生学习的积极性，教师以情激情，以学生为主导，引导学生自觉地思考，积极地讨论，以饱满的热情投入到“自主、合作、探究”的课堂教学中来。我认为本课主要突破口应该在“读”“思”和“探”。因为语文主要培养的是学生的“听”、“说”、“读”、“写”的能力，作为婉约词的代表，我们必须通过诵读来仔细体味其中所蕴藏的词人柳永和情人分别时内心的那种凄凉与悲伤的心境，在读的过程中注意恰当的引导学生，真正做到“以诱达思”，充分发挥学生的主导地位和教师的引导作用，让学生真正去思考，在思考与交流中学会知识，提高能力，培养品德。在此基础上，设计具有开放性的问题，让每个学生都能各有所感，各抒己见。教师要少讲，相机诱导，将学生理解引向深入。对学生言之有理的回答要给予充分的肯定，以充分调动学生的学习积极性。
【学习目标】
1.了解柳永其人及其词作风格；以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。
2.深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实结合的艺术手法。
3.在诵读品味的过程中提高审美情趣；引导初步掌握品赏词的基本步骤和方法；通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
【教学流程】
一、熟读文本，整体感知
（一）创设氛围，自然导入
课前播放《城南旧事》主题歌《送别》，让学生先来体味送别时的情感。
【课件投影】
中国是一个诗的国度，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音，杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩——宋词，并把我们把关注的目光投向婉约派杰出词人——柳永。
（设计意图：我们可以欣赏歌曲的同时仔细地品味离别时人的情感，这样有助于我们理解这首词的内涵，把握这首词的思想感情。）
（二）学生自由朗读，结合课下注释初步感知。
【课件投影】
要求：在读的过程中我们要注意读准字音，体味词中的情感，找出能够体现感情基调的词句。
（设计意图：通过自由朗读，初步感知文本，理解这首词中所蕴含的离愁别绪，找出感情基调的句子主要是为了了解学生对这首词的了解程度，以便于老师及时点播）
（简要实录：教师个别指导，帮助学生体味其中情感，了解学生的朗读状况。）
（三）教师范读，解决学生疑难。
【课件投影】
明确朗读技巧
①明确体现感情基调的词句：“多情自古伤离别”。概括感情基调：悲伤愁苦。
②朗读指导：基调低沉，应读得慢些，深沉些，尽量通过朗读传达出词人的悲伤愁苦之情。
听教师范读：要求注意停顿、轻重音与节奏。
（四）学生舞台、展现自我
1.学生再次自读
要求：投入，爆发出情感，读得感人。
2.分组竞赛，看哪一组读的最好，评出优秀团队。
要求：结合作者的人生境遇和这首词的写作背景来读。
（设计意图：通过竞赛的形式，激发学生情感，让学生在竞争中体味《雨霖铃》中的情感。）
（课件投影：柳永大约在公元1017年，宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》：黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？ 未遂风云便，争不恣狂荡？ 何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。柳永这首牢骚歌不胫而走，传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永在京城又挨了三年，参加了下一次考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名？ ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。 柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。
《雨霖铃》这一词调，本是唐代教坊大曲，相传唐玄宗入蜀，到斜口时，淋雨连日，他经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起了往事，于是创作此曲，悼念杨贵妃以寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低下、凄楚欲绝的情味。当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万分。这首词类就反映了他当时的这种复杂的心情。）
（简要实录：此次竞赛，2组的张庆法同学和6组的蒋泽龙同学的读的最好，语速把握的很准，情感也得到了淋漓尽致的表现。）
（五）多媒体播放名家朗读《雨霖铃》
要求：和自己进行比较，纠正自己在朗读中存在的问题。
（设计意图：和名家比照，结合作者和他的人生境遇来仔细体味其中的情感）
二、自主探究，把握主旨。
【课件投影】
（一）找出文中所出现的意象，并对这些意象进行分析。
在这首词当中出现了很多有代表性的意象，这些意象都有它们自己的内涵，试着找出这些意象，对分析这些意象的具体作用？
要求：分组讨论，讨论后有本组选出代表来回答，形式是抢答。
（设计意图：通过讨论，发挥学生“学”的主导作用，讨论得出的结论意象深刻，而且能够调动他们情绪，让学生充分发挥自己的聪明才智。）
（简要实录：学生讨论热烈，进行了独立思考，而且同学们能踊跃发言，谈出了自己的观点，效果非常的好。）
孙彤彤（3组）：“寒蝉”是意象，既指傍晚雨后天寒，更指心寒。王国维在《人间词话》中说“以我观物，故物皆著我之色彩”。
杨琳琳（5组）：杨柳：“柳”同“留”谐音，古人有折柳送别习俗，寓指不忍分别。
晓风：清晨凉风习习，倍觉凄凉。
残月：残缺不全的月亮正指人已离别，难以团圆。
……
【课件投影】
同学们讨论的非常好，将词中出现的典型意象都准确的找了出来，并给与了恰当的分析，我们在以后的考试当中如果碰到这些意象，应该知道他们的具体含义。
（二）独立思考，探求艺术手法，把握这首词的主旨。
【课件投影】
再读文本，思考：本文是怎么运用寓情于景、虚实结合的艺术手法的，小组内可以相互讨论完成此题。
要求：要找出具体的例证，小组推选代表回答，如果不能达成一致，可以向老师提出，咱们共同研究。
（设计意图：这首词是虚实结合艺术手法的一个代表，我们必须通过这首词来准确的把握这种手法。）
（简要实录：这个问题有一定的难度，学生需要翻阅相关材料，同学们也存在着一些争议，老师在巡走的过程中与学生进行交流讨论。）
李志娟：作者将自己与情人分别时难舍难分的情感寓于“寒蝉”“晓风残月”“杨柳”等这些具体的景物当中，渲染了浓烈的离别气氛，准确的表达了一种凄凉的味道。
蒋泽龙：柳永的《雨霖玲》一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。
杨振邦：《雨霖铃》中上阕所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”等这些都是实写，与下阙的想象相映生辉。
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【课件投影】
“虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。
此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。
三、迁移运用，提高能力。
【课件投影】仿写《雨霖铃》
参考示例： 雨霖铃
冷月无声，一壶浊酒，月影湖光。独自借酒消愁，却不知，愁上加愁。无声更胜有声，竟凝神而望。想离别，几多消喉，无边月色尽朦胧。
人生苦多欢乐少，那如今落魄多情扰！今后何以为家？镜中花落水中笑。且行且远，应是花间细语不再。便纵有一腔乐愁，只有独自谋。
王涛作品：
雨霖铃
课堂内外，激烈讨论，思量无限。独自莫要彷徨，你怎知，同学能量。交流更胜独思，看我们榜样。想问题，曾经消瘦，无边学海我荡舟。
人生能有几回搏，叹如今烦恼尽解决！今后如有问题？请到讨论中来。且学且论，应是问题解决之时。便纵有万千问题，我们齐解决。
【课后反思】
通过这堂课，我更加坚定了自己的信心，诱思探究教学理论绝对是科学的教育理论，这一点是不容置疑的，我们的赵校长也常说“不要怀疑‘诱思探究’的科学性，如果你用了诱思探究而没有提高成绩，这说明你还没有真正的领会‘诱思探究’，我们学校会一直坚持‘诱思探究’不动摇。”刚开始，我还有些怀疑，觉得这些方法都是骗人的鬼话，有那么多的教学方法都用过了，到现在有几个能坚持的，不都夭折了吗！直到现在我此才明白，“诱思探究”是一场革命，它彻底地改变了以往的教学模式，真正的把学生放到了主体地位上来，处理好了一个关键的问题：教与学的和谐关系。
张熊飞教授彻底地分析了教与学的关系，即教师充分发挥引导作用——循循善诱，学生真正实现主体地位——独立思考，简言之就是教师导向性信息诱导下学生独立地完成学习任务，现在山东实行的素质教育就和张教授的这种思想具有一致性，由此可见我们的路没有走错。
对于这堂课我总结了一点点心得。
1.学好一首词，必须充分发挥“读”的作用，让学生在“读”中体味诗词的情感，在“读”中将“词”的感情变化把握住。
2.在讨论的过程中不能只有组长发言，这样学生就会产生依赖性，不去独立思考，把责任都推到了组长身上，这样就达不到在教师引导下学生独立思考，也就失去了分组讨论的意义，必须轮流发言，大家畅所欲言。
3.联系词人的生活经历和思想状况。中国古代文人虽然有着各不相同的人生经历，但是他们内心深处的矛盾冲突往往有着相似之处。教学时，要帮助学生学会知人论世的分析鉴赏方法，在了解词人的思想倾向的基础上把握全词的思想内容。
另外，我也存在的一些疑惑：学生在理解完诗句这一环节之后，如何更有效地、更加自然地引导学生去感悟诗人在诗中要表达的思想感情呢？虽然在教学中我会引导学生抓住一些重点、直接点题的一些关键词，学生也能够做到这一点。不过我总觉得在引导学生感悟诗人表达情感的教学中，做得比较生硬，不能组织学生水到渠成地感悟到诗人在诗歌中所表达的情感。希望我能在自己的教学实践中更好地运用“诱思探究”教学理论，来解决我心中的疑惑。
《雨霖铃》教学设计 篇10
教学目的
1 理解融情入景，虚实相济的特点。
2 理清思路，熟读成诵。
教学重点
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
教学难点
品位诗词意像，体会作者感情。
教学课时
一课时
教学步骤
导入 新课
我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。
能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：《雨霖铃》）
今天我们就来学习这首《雨霖铃》 （板书）
一 关于柳永
柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说：“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。
他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
二 整体感知。
1 范读《雨霖铃》。
（让学生感受词的感情基调）
师：能感受到这首诗的感情基调吗？
生：能。哀婉、悲伤、凄清。 （板书）
2 指导诵读。
我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；带领学生试读一遍，划分节奏。
最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。
学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。
3 疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……（“行行重行行”）。
应是：即便是。
三鉴赏
学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分？
明确：别前、别时、别后。（板书）
师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语？哪些是情景和说？词中哪些是实写？哪些是虚写？
上片
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
师：起首三句写什么？是情？是景？
生：写景。
明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
师：地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）
提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）
时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
师：这写什么？（写情） 极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
关于这样的环境和心理描写古人有很多。
林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。
于是后面便迸出
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣！”）
后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢？
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“念去去”二句便是他的内心独白。
师：这句写什么？
生：写景。
这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声？（是去声。）“名词转折跌荡处，多用去声，何也？非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（生：压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
下片
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
师：“清秋节”一词，照应前面哪句？
生：起首一句“寒蝉凄切”
师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。
结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
师：整个画面的基调如何？
生：整个画面充满了凄清的气氛。
师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。
师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。
其以问句做结，更留有无穷意味。
如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。
再就是虚实相济。哪些写虚？别后想象。写实？别时情景。
再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。
四 小结
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。
学生齐背《雨霖铃》。
五 作业
1 诵读
2 自己任选一句诗，做副画，再现诗中意境，体味作者感情。