《舞出我人生3》观后感（优秀5篇）

看完某一作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？为此需要好好认真地写观后感。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是的小编为您带来的《舞出我人生3》观后感（优秀5篇），在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。

《舞出我人生》的观后感 篇1

每个人都该有追逐梦想的机会，但有的人遇到的只是挫折。他，来自巴尔的摩的底层社会，身份卑微却目中无人，寻求一切就会拼命摆脱这种生活，跳舞成为他唯一能释放灵魂的梦想；她，是巴尔的摩最优秀的表演艺术学院的顶级芭蕾舞蹈演员，每天都在为能攀升至舞蹈艺术的殿堂二不谢努力。他们的世界之间有着不可跨越的鸿沟，可是一切都阻止不了两个年轻人激情的碰撞。你可能觉得这是一个苦甜参半的青春故事，其实它更像一个关于梦想为现实的美妙童话。

一生都在环境艰苦的城市街头讨生活，泰勒·盖奇却从没有因为生命的困顿而放弃梦想，他知道自己是如此与众不同，终有一天会离开这里展开新的生活。因为打架而被强制进行社区劳动的泰勒从没想过，自己的命运在这一刻发生了根本的改变。他在马里兰艺术学校进行社区服务的演出时，吸引了一位名叫诺拉的女孩的注意，诺拉是这所学校的天之娇女、芭蕾舞天才，正在为学校最有影响力的舞蹈大赛备战，可是她的搭档却在这时不幸受伤，在诺拉遇到泰勒之前，对于寻找新搭档一事已经接近绝望。她偷偷地注意着泰勒的一举一动，发现他的舞技虽然未经雕琢，但极强的乐感和律感都在表示这是一名天生的舞者。诺拉将新搭档的这个机会给了泰勒，可是当两人开始训练时，却因为太过两极分化的生活背景而使得关系一度紧张……都考虑过放弃的泰勒和诺拉因为各自的目的坚持着度过了磨合期，当一切渐渐上了轨道之后，泰勒用最实际的行动向自己以及诺拉证明：尽情舞动的人生，比想象得还要美妙。

《舞出我人生》的观后感 篇2

一部剧情平淡无奇的电影，写出了一个不一样的人生！文章讲述的是一位11岁的男孩不愿意继承父业做矿工，而一心渴望成为芭蕾舞演员，并最终战胜贫困和偏见，成为全英国最出色的芭蕾舞男演员的故事。

回想自己，自愧不如，自己儿时的梦想现在还存在吗，自己当初立下的誓言，终究实现了几个？我很羡慕这些敢于坚持，能够坚持的人们我很羡慕这些敢于坚持，能够坚持的人们，每天早起床，总想着多睡一会再多睡一会，当别人已经早读完吃完早饭，而我却刚穿上衣服，每当课代表大喊明天要交什么什么作业了，这是我才想起来我还没写，我已经20岁了，总有人问我，你以后想干什么，而我却不知道怎么回答，只能说走一步看一步吧，这或许是很多大学生都有的现象，其实我们不需要有多大的报复，不需要有多大的理想，只是自己要有一个明确的目标，知道自己该干点什么，而不是整天无所事事的对着电脑，对着手机，天天晚上打游戏打到半夜！

就是这样，一部简单的励志片，蕴含的正能量却超越了影片本身的所想表达的寓意，既然看了电影，就应该从影片中汲取它所有的优秀品质，我们也应该从现在开始时刻提醒自己，不能盲目的走完大学时代，制定好自己未来，从一个个小目标开始，不能荒废大学3年的时光，希望在毕业那一刻，同学们没有因为荒废了时间而感到遗憾，愿每个人都找到自己的方向！

《舞出我人生》的观后感 篇3

此部电影的男女主人公分别是泰莱和贾娜拉。

泰莱一开始给人的感觉是不太坏，虽然之后知道他会跟排骨等人偷车，无所事事，却也不至于品行低劣，只是一点存在于他们之间：生活没有目标，没有理想。做事情也总是半途而废，因偶然的一次，打碎了艺术学校的窗户，并因此进去破坏了学校的一些设备。泰莱被保安捉住且得到了200小时社会公利的惩罚。

但也因祸得福，不但自己有了自己想要追求的目标，并且得到了自己的终生伴侣娜拉。在最后舞蹈公演的时候，在万众瞩目的舞台上得到了老师的认可，也得到了好朋友的认可。话说没有目标的人生是半点意思都没有的，与此同时也还是有很多人在人生这条路上迷失了方向，宁愿没有目标。泰莱原是如此，比他的好朋友悔悟的早一些，知道排骨因偷车而遭枪杀，才后悔不迭，从此自暴自弃。在泰来的劝阻下，只想找到属于自己应做的职业，适合的职业，照顾好自己的妈妈。从这里面可以看出人性的闪光点，人性中的真善美。

娜拉是从小就热爱跳舞，并且一直在坚持着。她的早逝的父亲支持他，母亲却截然相反，让她只要是跳舞找不到工作便要回来读书，这时的母亲自然还不懂女儿的心，这才为之后母亲的接受，母女相拥而泣的情景做了铺垫。让读者感受到了浓浓的母女深情。一如既往的坚守着自己跳舞的梦想，一如既往的是一位出色的舞者。最后因为出彩的表演，被一个公司提前录用。也因为在排练的过程中，与泰来擦出爱的火花，双双坠入爱河。

看到最后，泪盈满眶，说不清道不明。可能是因为泰来坚持理想的决心，抑或是娜拉的终获成功打动了我。影片中处处充满着人性的光辉，有对理想的追求，又对亲情的正解，又对梦想的坚持，有对朋友的义气……

若无梦想，便去挖掘；若有梦想，便勇敢去追。

《舞出我人生》的观后感 篇4

一直以为街舞是一项不高雅的艺术，摆弄它的不过是些社会上的小混混或者是那些在舞厅中不学无术的人，但这部电影《舞出我人生》彻底颠覆了我的观点。

这是我第一次在电影中欣赏到街舞的魅力，被它与生俱来的动感和鲜明的节奏感所折服。而当街舞遇到芭蕾，就向王子遇到公主一样，注定会产生一段传奇的姻缘。优雅中带着俏皮，俏皮中戴着高贵，两者的融合便产生了一次完美的邂逅。我之前无法想象这看似两者极端的艺术会如何镶嵌，而现在我明白，艺术的本质是相通道，只是其外在的表现形式根据人的偏好而改变，谁说街舞只是年轻人玩弄的小把戏？它的舞蹈功底也绝不低，谁说芭蕾只能在歌剧院中上演？伴随着动感的节奏的她亦有迷人的一面。

由此不禁联想到很对人对年轻人的音乐，舞蹈，喜好都嗤之以鼻的态度，他们自认为是从前辈走出来的，经历了风霜洗礼，是沉淀后的坚果，想当然以为现在流行歌曲大行其道都是些烦躁之音。而他们不明白，每个社会，每个时代都会有他的独特记忆，我们不能仅凭时间的久远与否就来评价某一事物的好坏或经典。从前的文化以及老一辈的歌曲之所以能流传至今，与其时代烙印有着密切联系，每唱一次《我的中国心》，现在的中年人都会有一种肃静而骄傲的心情。因为他们对经历过的时代记忆犹新，他们深刻了解这首歌对他们和当时华人的意义，而我们却只能从字面了解它的意义。

但所有人都不应将当今的流行歌曲，说出舞蹈一巴掌打死，现在子所以满街小巷都有着快节奏的歌曲，正是年轻人内心所向往的自由和激情。我们不得不承认这些音乐是极富感染力的，有人觉得这是一种肤浅，没有文化底蕴的低俗，但这绝对是片面之词。一种文化形式的存在必有其道理，人民也应该尊重当今的文化取向，尽管有不少歌曲的确是低俗的，但高雅的或者说打动我们心灵的大有其在，只是因为果实是经历风霜之后的而一概否认其花果当初的鲜艳美丽，本身就是一种错误的价值取向。

我们在欣赏芭蕾的同时也要学着去接纳街舞，我们不是因为不喜欢，而是在大的社会背景受到别人的心理误导。我相信每一种艺术形式都是美丽的，学会走进每一种艺术形式，而不要因为任何一个原因玷污了它本身的高洁和美好。

《舞出我人生》的观后感 篇5

当电影与舞蹈相遇之后， 会产生不可思议的化学反应:炫丽的舞美灯光、精致的舞台背景、或热辣或优雅的舞蹈、银幕就这样被那些在舞台上旋转不停的舞者和他们曼妙的舞姿点亮了，显得流光溢彩、意趣盎然。很多时候，影片中的舞蹈代表的不仅仅是人们视觉中看得眼花瞭乱的舞蹈动作，更多的是刻画一种人生姿态:健康积极的奋斗精神、以舞传情、表达内心复杂多变的情感或是叙述人生故事。舞蹈具有神奇的艺术魅力， 在电影中， 它具有高度的娱乐观赏性与突出艺术成就感的双重作用； 换一种说法， 舞蹈与银幕完美的镶嵌融合之后，具有即可抒情又能叙事的双重作用，是生动形象的影像内容。所以说舞剧题材的影片一直是经久不衰的。

影片所要表达的主旨也与舞蹈的种类及形式息息相关。举个例子：近年来， 好莱坞关于舞蹈题材的影片多以青春励志、人生奋斗、爱情为主要内容。 此时片中的舞蹈种类就会出现： 在年青人中一直盛行的以HIP-HOP 为文化背景的街舞，这种源于黑人文化的舞蹈充分地呈现着青年人的朝气与活力、青春与梦想，这与影片的主题环环相扣，借舞喻意。很多时候一部舞剧题材的影片，它的音乐与舞蹈的元素相对于人物刻画与故事情节的设置会占据比较重的戏分与比例。在舞蹈与音乐的展现中发展故事的情节与完成对人物的心理描写通常是这种题材影片的表现手法。观众既可欣赏到美妙的音乐与动人的舞姿又可以理顺出故事情节发展的脉路。例如：西班牙纪实影片<莎乐美>，这部由“西班牙最具创造力导演”美誉之称的舞台剧大师卡洛斯绍拉拍摄的影片，全片都是关于“西班牙国粹之舞“弗拉明戈”的舞蹈表演，包括：舞蹈演员们的专业排练、导演对于舞台背景的灯光、音效与场景调度的前期设计、舞蹈的编辑与制作等等纪实性很强的内容，可能让剧情显得有些枯燥。但另一方面，如果纯粹为了欣赏舞蹈艺术带给我们视觉上的美感与心灵上的震撼，这部影片就是一个经典的范本。

相信命运吧，是你的总该是你的，不是你的怎么都不是你的。

泰勒是个白人孤儿，不知从什么时候开始，被收养在一个黑人家庭里，有一个黑人妈妈和几个黑人兄弟姐妹。不管是在孤儿院里，还是在收养家庭，泰勒很知趣，在自己未满十八岁，有人能够提供基本的吃、住、念书就不错了。“最好什么都不要”，他没有要的权力，人家有不给的权力。而且想要的“如果不见了，就是没有发生，也没关系。”也就是说没有希望，也就没有失望。

泰勒和这个家庭里年龄相仿的两个兄弟总是在一起玩，泡迪厅，打架斗殴，偷车，旺盛的荷尔蒙、憋爆的青春、没处散发的动感活力，只能通过一系列冲撞来释放。街头混混，都是有相当身体实力和破坏力的人。男人需要通过打架、国家需要通过战争，来培养自己的野性、血性，保持捭阖一切的体能和心气。为了帮助弟弟瘦猴对抗大混混PJ ，泰勒的砖头砸破了马里兰艺术学校的窗玻璃，法庭判定泰勒必须赔付200个小时的社区劳动。这一砖头是泰勒人生的引荐石，他的眼前豁然出现一个从未见识过的新世界。

马里兰是专门规范、培养、激发作曲、演奏、舞蹈、雕塑等能力的顶尖学校，这是青春可以迸发的另一扇门。上天为了让泰勒找到自己灵魂的颤音，不惜让他心头寡淡、了无梦想了十六七年；上天为了不让泰勒的活力四处乱窜，象瘦猴一样毁掉自己；上天递给了泰勒一块砖头。

泰勒吊儿郎当地穿梭在艺术学校的各个殿堂，擦玻璃、地毯吸尘、擦地板……借这些活儿，泰勒无形中将各个门类了解了一圈，然后找到了与自己灵魂最贴近的舞蹈。泰勒的无欲无求、恬淡超然被别人解读为目空一切，别人的目空一切是因为太有，他的目空一切是因为太没有，两码事。上天依然悄悄地为泰勒开门开窗，先是让他发现了舞蹈精灵诺拉；然后让诺拉不期然发现他在兄弟面前的随兴车舞；然后让诺拉的搭挡安德鲁扭伤了脚，诺拉不得不失败地挑选新搭挡，不得不接受泰勒的试镜；然后让诺拉的男朋友布瑞特及时滚开，泰勒合理介入。 布瑞特为了争取自己向上爬的机会，隐瞒放弃了多年的搭挡布勒斯。诺拉雄纠纠气昂昂地前往指责布瑞特，占据了有利地势放弃布瑞特，接着为泰勒心神旌动，分手的理由正大光明。 上天小小地拔弄了一下眼前的两个少年。先是让泰勒不能完全放弃兄弟，耽误了一个小时的排练。诺拉和她的一干精英们因此蔑视地不理他，泰勒自然没必要坚持，反正也不是自己的事，“反正你也不是很需要我”，“不商量一下就退出了”。舞蹈对于泰勒来说，刚刚正眼看到，舞蹈竞赛有什么必要、意义，泰勒还完全没有意识。泰勒开始只是出于帮助一下诺拉的心理，觉得跳舞象擦地板一样简单，别人干不了他能干，就走过去帮扶一把了。现在不用干了就算了，没什么大不了的，泰勒的世界还是原来的世界。“每天都做愚蠢的决定”，多做一个不多，少做一个不少。

诺拉和泰勒都可以借此机会，来反省一下对方和自己。诺拉要想到尊重泰勒的才华，泰勒要省视到舞蹈的魅力和价值。有些东西只有他们两个能懂、能托举、能呼应、能发散万丈光芒。然后再踏出的这一步，就不是替补的性质，不是帮扶的概念了。舞蹈需要他们发自内心的爱，只有把舞蹈视为生命，视为活的东西，才能借由自己的天赋和努力，创造出灿烂的艺术影像，展现动人的艺术灵魂。

“你一定是我存在的理由。”你，从大的意义上讲，是舞蹈。诺拉和泰勒必须经由舞蹈之路，造就最强悍的人生华章。舞蹈是他们的脸，是他们的人生轨迹，只有在这里，他们才能熠熠生辉，舞蹈是他们亮光下的镜子，是上天借他们传输神韵的东西。 你，从小的意义上讲，是诺拉面对的泰勒，是泰勒面对的诺拉。不管谁高贵谁低贱，他们都不完美，必须借对方的冲撞完成新一轮的提升。他们互相是对方的一扇门，接受固然不可思议，接受后彻底的改变，更是不可思议、美不胜收。

诺拉的脑海里经常出现这样那样的舞蹈场景，她很容易地将自己可以做到的部分表达出来。但舞蹈不是个人的，常常需要对手的挑动、群体的呼应，才更加绚烂。这时候泰勒来了，泰勒发自本能的、未经雕琢、未经污染的舞动，带给诺拉新鲜的空气和呼吸，泰勒的创意是另一种自然而然地涌现，泰勒的发动能力也是诺拉所没有的，在别人的学校，泰勒居然一夜之间拉来十多位伴舞，共同促成诺拉的梦想。

酒正醇，舞正酣，受伤的前搭挡安德鲁回来了。诺拉不知道左右取舍，泰勒不小心落入梦中，只能清醒退出。正好一起玩的两兄弟向他的漠视提出严肃抗议，“不在乎我们的友谊，放我们的鸽子。”泰勒再次回到兄弟们的篮球场，回到青年人惹事生非的迪厅里。并在很短的时间，泰勒就看到了无所事事的瘦猴命丧抢下。

泰勒怀念为了舞蹈而出力流汗的日子，虽疲惫不堪但酣畅淋漓，无比充实无比快乐。怀念弟弟的篮球场上，大兄弟的一句话鼓舞了泰勒：“我想变得更好，做得更好，为了妈妈，为了瘦猴。”泰勒不再执气，不再固步自封，不再不敢要，他终于“知道自己想要什么”，而且有信心有勇气去要，去迎接挑战，实现梦想。

在舞蹈大赛的前几分钟，泰勒回到了诺拉面前，开始平生“第一次争取”。诺拉想执气，但不得不尊重泰勒舞蹈强大的感召力，舞蹈按照泰勒离开前的样子火热上场，震撼全场。爱情的力量是舞蹈神力的最好引信。

诺拉的梦想实现了，泰勒的梦想在该来的时候来了。舞蹈是这样，人生是这样，爱情也是这样。

事实证明，编舞水平高不代表导演水平高，《舞出我人生》的卖点之一就是它乃著名编舞安妮·弗莱彻首次执导的舞蹈题材电影。理论上，本身就是舞蹈的行家，导舞蹈电影那还不是手到擒来吗？可惜事与愿违，居然整出这样一部平淡无奇的电影。

在许多舞蹈电影里，舞蹈类型也是一种划分阶级的符号，比如芭蕾、社交舞，通常代表中产阶级的趣味，狂放自由的街舞则往往和不良青少年有更密切的联系，《舞出我人生》亦未免俗，家世良好的女主角诺拉就是芭蕾舞学校的高年级学生，而男主角泰勒则是典型的不良少年，从未学过舞蹈的他却是街舞高手。

好了，不用我再多说，熟悉这种题材的人基本都会猜到，这两个人一定会因为某些原因走到一起互相学习对方的舞步，并且毫不奇怪地恋爱上。然后一定会有一个重要表演或者比赛，在比赛前他们一定会闹翻，但是在比赛开始前最后一分钟他们又一定会言归于好重新搭档舞惊四座。

其实这都不打紧，每一种类型的电影都有自己固有的套路，这些套路是为了展现这一类型的主要卖点而产生的。舞蹈电影中常见套路的存在主要是方便一开始主角们各自展示不同风格的舞蹈，然后他们开始接近，舞蹈的风格就会产生融合，最后的携手合作则是展示完全不同风格的舞步在融合之后的成果。将这种套路玩得出神入化的舞蹈电影有很多，比如在中国大陆掀起过霹雳舞风潮的《Breakin 》（霹雳舞）就是代表。

情节简单没关系，舞蹈才是重点，就像上汤白菜，普通的白菜浇上精心炼制的高汤，才成为美味，舞蹈电影里，简单的情节是通街卖的白菜，舞蹈是独家炼制的高汤，高汤如果不到家，那这道菜就成了淡而无味的白开水煮白菜了。

《舞出我人生》最让人不满的就是它枉自由一个著名编舞当导演，可是舞蹈完全没有高汤的韵味，除了最后一场舞蹈尚可一看之外，其他的舞蹈编排了无新意。女主角诺拉学的是芭蕾，但绝大多数时候她只是动动手臂、旋转几圈、以及和男伴配合时有比较惊险的托举，但是却没有一段体现芭蕾舞者身份和气质的令人印象深刻的完整舞蹈，反倒是泰勒的街舞小子气质影片里不惜笔墨，给了他不少表现的机会。

诺拉和泰勒在港口边的阳台上共舞，在逆光里两人越靠越近，给人看到的只是少年男女自然的彼此倾慕---如果这是普通言情片，已可算及格。但这是舞蹈题材的电影，在这个电影类型里，舞蹈是无声的对白，导演如果只是像其他类型的电影那样动用光线、音乐和气氛渲染来叙事而不是让舞蹈说话，那是非常遗憾的。这一段男女主角的肢体语言和舞步编排没有给人留下任何印象，其他的很多场次里舞蹈语言的表达力也很薄弱，至少不像《独领风潮》里几场舞蹈的激情四射，情绪饱满。

《舞出我人生》唯一可看的最后一场舞其实编排上比重也有些失衡，重点完全是放在泰勒身上---也许是为了说明舞蹈终于让一个混日子的不良少年有了追求？但是剧情一开始就说明了，这场演出对诺拉的舞蹈事业才是至关重要的，要突出≤≥泰勒没关系，不能在诺拉的身上偷工减料啊。台下坐的演艺经纪人居然就能从一场主次不分的表演里看出诺拉的水平（欣赏泰勒倒不稀奇），然后邀请她到自己公司工作，也许专业人士眼光独到吧，但对大多数普通的电影观众而言，要在这场表演里对诺拉的舞技惊艳实在困难，说服力太弱。

为什么而活

为我的爱

我的喜爱

只有无限的激情

才能成就伟大的创举

一部片子的教育意义

远胜于电影的价值

拍的并不怎么样

只是告诉你一个事实

一个道理

“不要阻拦我，我有追逐梦的权利”

“不要告诉我，我不可以，anything is possiable!”

影片对人性、梦想、社会现状进行描述，在挑选演员上，白种人及黑人合作，作为片子的演员，某种程度上似乎有部分丑陋白人的隐喻。贯穿片子始末的舞蹈，无论是高雅的芭蕾，还是火辣的街舞、恰恰、爵士，最后都在影片的片尾融为一体，是否预示着美国民族的多元化？

唯美镜头的记忆停留在夕阳下海边的两人热舞，太阳余晖撒在他们的身上似乎应了“此舞只应天上有，人间能有几人闻”，景别很少切换，长镜头的记录，仅仅是拉摇镜头的跟踪拍摄，语言尽显多余，背景音乐的烘托，景框位置的变化，二人关系的变化，舞姿的曼妙，在舞中，当泰勒托起诺拉时候，诺拉忘情张开的双手，似乎在拥抱着自己的梦想，自己的明天，两人的背影深深地被大海与海燕记录、见证着。

那道美丽的光，难免让人想起岩井俊二的老片《花与爱丽丝》，爱丽丝的那段在德彪西背景音乐下翩然飘过的芭蕾。同样的唯美，同样是为了梦想，不同是两个人的追逐和一个人的奔跑之间的区别。

海，永远是自由的象征，是灵感的源泉，是所有美好事物的集结体，让人忘记现实世界的种种不如意，暂且到梦想中去寻觅。舞动的是人生，更是自己的未来。

爱情，友情，亲情，都需要执着的信念去坚守与呵护，都需要宽容与理解去支撑，我们，两个人，两颗心，必须拥有同样坚定的梦想，因为有着同一个未来，对舞蹈的忠贞，同样也是对爱情的。忠贞，对舞蹈的热爱，同样也是对生活的热爱，只有爱，才会……

长路漫漫，难免会在途中做经历很多事，做错很多选择，甚或现在仍在怀疑当今的选择是否亦如从前，但，更值得去思考与庆幸的希望是，在有生之年又懂得自己适合、喜欢什么，并有勇气，将其拾起，并为之努力与执著下去！