《霸王别姬》观后感（精彩10篇）
电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。这里是整理的《霸王别姬》观后感（精彩10篇），如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
《霸王别姬》观感影评 篇1
很早就知道了这部电影，口碑不错，一直没空看，在豆瓣看了评分挺高，就找了个时间一口气看完。
这是一部90年代拍的电影，导演是陈凯歌，主演张国荣，张丰毅，葛优，巩俐等，剧情有点严肃，甚至让人有点沉闷和压抑，一个唱京剧的戏班子，十几个稚气未脱的少年，在几个师傅的调教下，怀着做主角的梦想，为了混口饭吃，日复一日刻苦锻炼，忍受着各种体罚带来的痛苦，戏班子的规则是“吃得苦中苦，方为人上人”，为了唱好霸王虞姬这一出戏，师兄弟二人勤学苦练，师弟程蝶衣在某一刻顿悟了，要想唱好戏，自己要先代入角色的身份里，于是他痴迷于虞姬这个角色不能自拔，不疯魔不成活，用自己的一生来饰演这个角色，戏如人生。
戏班子经历了清朝末年，日本侵华战争，解放战争，文ge时期，文ge后这几个时期，人物形象饱满，入木三分，尤其是文歌那段场景，让人触目惊心，心有余悸，白底黑字的大字报刷满墙，红卫兵戴着袖章个个气宇轩昂，为了生存，相互揭短，不择手段，人变得丑恶无比，一切恢复平静后，人不像人，鬼不像鬼，尤其是大师兄的老婆菊仙的自杀，成为了那个时代最悲伤的音符。
再想起不久前看《傅雷家书》的一幕，傅雷夫妇也成了文ge的牺牲品，让人惋惜和难过。
时运不济，多保重自己。
每个时代，都给了人们使命和机遇，为了生存，人们学着适应，学着改变。
葛优和巩俐演的电影《活着》，还有冯小刚的电影《1942》，跟这部电影都有点类似，努力活着，说难也不难，说容易也不容易。
最后送上葛优亲自唱的歌，百听不厌的一首歌。
《霸王别姬》观感影评 篇2
当一切开始就再难停下，红色的幕布缓缓拉开，各类角色依次入场。被世人奉为经典的京剧曲目：《霸王别姬》就此拉开序幕。
那锣鼓声响起时，寓意着一场大戏的开始。故事已经遥远到上一个世纪，由《霸王别姬》结缘，因《霸王别姬》结怨。而程蝶衣和段小楼就是这戏里的主角。
他们同是命途多舛的人，小小年纪被买入戏班子里学戏。在这段时间里，程蝶衣对他的师兄段小楼产生了一种似亲人又似恋人的感情。他们凭借一曲《霸王别姬》相识，却也因此而离别。
一道缥缈却有力地声音在程蝶衣的耳边响起：“我本是男儿身，又不是女娇娥。”随着一次次的反抗，那叹息终是落下，他终是向命运投降。
投降之后，是名声远扬。可程蝶衣的内心却在煎熬，像是在泥沼中努力挣扎的鱼儿，却始终出不来。渐渐的，他放弃了最后的抵抗。
乐声响起，那种弥漫在空气里的淡淡忧愁开始发酵，如痴如醉。伴着蝶衣的戏腔响起：“我本是女娇娥，又不是男儿身。”戏幕进入高潮。恍惚间，仿佛看见了狂傲不羁的楚霸王狼狈的逃至江北，虞姬自刎于霸王眼前。
《霸王别姬》讲的是楚霸王和虞姬，又何尝讲的不是程蝶衣和段小楼呢？度过种种磨难，程蝶衣与师兄段小楼不再相见。彼此也不想主动认错。
蝶衣青衣披身，不再穿着华丽的戏服，不在登台唱戏。一切是那么可悲，双方都活在回忆的旧梦里。时光在悄悄流逝，程蝶衣与段小楼彼此间的再次重逢，也只能一笑泯恩仇。他们再一次合作《霸王别姬》，随着落幕的是程蝶衣的死亡。
台上，《霸王别姬》正在谢幕。耳畔突然响起那带着忧愁的旋律：时过镜迁若再描一笔，无非是痴人入了梦…自娱，你若不在，我又岂敢，妄提往昔……
《霸王别姬》观感影评 篇3
作为一部电影，他是很冷门的，全天全上海排片九场，当晚我看的场次只有6名观众。甚是凄《·》凉。整部电影约一个半小时，讲的就是西楚霸王项羽和虞姬的故事。如果作为国产京剧电影的试水，我觉得有几点做得很不错。一是开头有故事简介，能让我这种对历史知识不熟悉的人有个背景了解，不过开头字幕的中华人民共和国文化部还是惊着我了，这么大的排场。二是京剧的特色可谓原汁原味的保留了，从布景到走台，从人物形象到声音唱腔，几位老艺术家的表演值得称赞。
不过可能碍于京剧本身形式的局限性，整个故事镜头几乎用的都是正对着主人公的构图让人看多了有点别扭，部分戏码的面部大特写也难以与整体镜头切换连通，倒是十面埋伏时候台上约莫十来个人的打戏拍的觉得十分流畅，一气呵成，效果远远好于给脸谱角色的单独特写。加上京剧表演的色彩本来就浓重，红是红白是白，如此饱和度高的色彩在电影荧幕上更是鲜艳。虞姬和霸王的行头不用多说，隔着荧幕都能感受到做工精巧，令我捻捻不忘的是虞姬后半段穿的一件斗篷，外头黄色，里头青绿，外头绣花，里头好像绣的事梅花，内外兼修表里如一，不得不感叹戏曲服饰与如今时装的不同。
就像所有老物件一样，京剧用的是一种缓慢的节奏，讲述一个简单的故事。老祖宗的智慧不容小觑，一根杆，就演出一匹马，两面旗，就化成一座山，再那个年代，如此美好的色彩能给人带来多大的想象力，好似儿童用木杆玩起的游戏，玩的人沉浸其中。
国粹有国粹的魅力，我看过无数遍张国荣演的虞姬，我以为因为是他演的虞姬，所以才那么美，今天发现，原来无论哪一出的虞姬，都是美的。
在我心里，虞姬不是因爱而死的，已经感知到前路不详的虞姬，是做好了准备与霸王一起赴死的，可是霸王缺一句奈何兮一句奈何兮，对着眼含泪光的虞姬说，你说我该把你怎么办？难道是为了逃命要丢盔弃甲么？难道是没了虞姬就能突出重围么？难道是嫌她走的慢要抛弃他么？虞姬不是因为爱霸王而死，不是因为恨霸王而死，真正促使虞姬拔出宝剑的，是对眼前这个男人深深的失望。
明明我已经决心刀山火海都跟着你去赴死，你却问我奈何。
明明我们都只有死路一条，你却还要我死的离你远一点。
明明可以共同投江做一对神仙眷侣，你却愚蠢的以为自己还能逃脱。
虞姬不是为爱赴死，她只是我心已死，就是我们常说的哀莫大于心死。
拔出剑的那一刻，她应该希望那个征战七十多次战无不胜的霸王能拦住她吧，打下她手中的剑，相拥而泣。只可惜，他没有，正如哥哥拔剑时来不及救他的霸王一样，他们都是对世界失望和绝望的人，但又不甘心的留有一丝希望，于是只身赴险，终于没能回头。
《霸王别姬》观后感 篇4
《霸王别姬》，这是一部有关感情的电影，有关艺术的电影，有关京剧的电影，有关历史的电影，这些著名影评家的文字，并非是为增加本文的色彩。但是由于个人时间和水平有限，这绝对是一个一厢情愿的想法。
关于电影的主题，众说纷纭，一些人都是通过与李碧华小说原著的对比，来分析导演的意图与电影的主旨，殊不知，电影如同小说一样，一旦上演之后，就已经不再是导演本人的孩子，而是每个人都可以指着这个孩子说三道四。这个时候，导演想说什么已经并不重要了，我们能看出什么才是最重要的。
电影拍摄的背景众所周知，整个中国刚刚经历了一次剧烈的变动，而自建国以后日益衰落的大陆艺术电影更加委靡不振。而自那之后，有关“历史”，特别是建国以后“历史”的电影几乎成为艺术电影的禁区。“‘历史’便成了大陆艺术电影中萦回不去的梦魇。似乎是一道必须去正视而令人晕眩的深谷，又仿若幽灵出没的、腥红而富丽的天幕。”而事实上，这些记忆都太过真切，经历过的人们无一不怀有刻骨铭心的回忆。
当我们试图用这种宏观的角度、历史的视角来审视电影《霸王别姬》的时候，这电影本身就承受了太多也许本来并不完全具备的外延。然而，通过京剧《霸王别姬》在电影中的反复呈现，我们很容易对导演意图得出这样的结论：中国的历史不是一个如同链条一样的连续的进程，而是一个在无尽的复沓与轮回中彼此叠加的空间。历史则成了一个在缓慢的颓败与朽坏中的古旧舞台，而年代、事件、人生，则成了其间轮演的剧目与来去匆匆、难以辨认的过客。在这个已经历史化的空间——戏楼里，这出韵味悠长的《霸王别姬》作为其中不变的剧目，成了这段悠长而模糊的历史故事中的标点与节拍器。
陈凯歌在本片充满激情地叙述这个延续半个世纪的故事，但他却不满足于仅仅动人地讲故事。片中一些镜头，极具张力，具有相当大的历史涵盖面，发人深省。这部影片，在华丽的背后，蕴含着深刻的哲理。
霸王别姬的观后感900字 篇5
不疯魔不成活
段小楼对程蝶衣说：“你真是不疯魔不成活啊！”
一个人把自己的一生，活成了戏中人、但是，人生如戏，戏如人生，我们出生便相当于登上了生命的舞台，死亡，便是一出戏剧的落幕。如何过自己的人生是一种选择，程蝶衣选择了与角色合二为一。
中国人似乎从古至今追求者成功与顶峰。做达官贵人，做马云和任正非。人们总是一味的向上爬，永无止境。但许多人却在追求顶峰的同时忘记了生命的精彩之处更在于它沿途的风景和无限的可能性。你可以创造出各种各样的生活，生命本身，就是一场体验。程蝶衣在我眼中，最打动人的地方在于他对自己的生命毫不吝啬地奉献给了京剧。这种爱如此地纯粹不掺杂质。甚至超越了国籍、ZZ、伦理，仅仅只剩下了艺术。他崇尚的是一种美，京剧自古以来传递出的美。他不在意名与利，不害怕，甚至不害怕失去自己。人世间有几人能活得如此纯粹！
段小楼则是世俗意义上活得现实的人。既能当爷也甘做牛马被人骑。“时运来时我上天，时运不济低下头”。他在历史的潮流中随波逐流，避开风浪与礁石，从不会被撞的头破血流。他确实活得高明。
在时段小楼被人群围着时，我们清晰地看到他不断地内心挣扎。但周围的呼喊声一浪高过一浪，他脑中的神经也随之一松一紧，在最后一刻终于断了。一栋道德伦理的大楼仿佛在他说出菊仙是***的那一刻轰然倒塌。一旦溃坝，便万物皆灭。心中的恶魔在被放出的那一瞬间感到了无限的自由，一种从未体验过的飘飘然促使着他继续向外倾倒着跳动火苗的话语：“菊仙和我结婚前做过***，她才罪该万死！你们快去她！去！去！”眼睛开始冒出红光，他是如此地兴奋，看到了别的灵魂有着无法抹灭的丑陋。啊！那罪恶的污点！那比他更丑陋的灵魂和过往！
与其说致命的影响是破坏了经济、传统文化，不如将它看做一场对人性底线的全面测试。只不过，代价是活生生的人，是污浊的鲜血如愿以偿地涌了出来，人们一个个在“罪恶”中死去，人间在此刻变成了地狱。
人性经不得测试，也无需测试。就像那钓鱼执法，硬生生地将人们心中潜在的罪恶勾了出来，人间便会失去美好与秩序。
《霸王别姬》无论从剧情的深刻性，或是配乐的经典，演员对角色含义的把握，甚至整部电影节奏、布景、服装，都几乎完美融合。一部电影来源于生活，最后会影响生活，而好电影则能够引起我们对生活的无限追问和思考。
霸王别姬的观后感800字 篇6
人间，只不过是抹去了脂粉的脸。
电影中的人物全都有血有肉，独具代表性。他们有的性格耿直、刚烈、用情专一；有的通世故、有同情心，却又不失原则；还有的出身卑微，敏感倔强。他们在面对各个历史时期重大事件时，所体现的内心仿徨与挣扎，以及在对亲情、友情和爱情的怀疑与纠结中全面地再现了真实的人性。
人最难得的，便是活得清清楚楚。这是我最大的感触。
一句“我本是男儿郎，又不是女娇娥。”到“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”成为这部影片的最大转折点。为什么小豆子不断地唱错这句词？他清楚知道自己的的确确是男儿郎，可当他唱出“我本是女娇娥，又不是男儿郎”时，意味着他不清楚吗？不！并不是！他记得师傅说的从一而终，他记得自己的使命，他记得要唱一辈子……
而段小楼不记得，他怕错，于是他糊涂地活着，顺着时代的发展而活着。他娶***为妻为的是脸面，他与蝶衣分道扬镳为的是脸面，他让小四代替蝶衣的位子演虞姬为的还是脸面。在影片的结尾他再次提醒蝶衣：“错了！又错了”！他只知道错，怕错，怕与时代背离。
我们活在世俗中，一生所求的不过是一个世人同意的“人生赢家”，生怕行差踏错，一时一刻的时光也不愿去尝试“输”，你追我赶，到头来，茫茫一生，不知所为何。我们不是没有理想，我们的理想对我们来说是正确的事物，而世俗评判的却是什么是正确的。影片中，程蝶衣因给日本人唱戏而被抓后，本有机会逃离死刑，可他没有选择欺骗，他选择清清楚楚地活在这个世界上，不忘初心。时期，段小楼将程蝶衣的一切都一一供出来，蝶衣的一句：“骗我，你们都骗我！”透出那个时代的无助与失望，殊不知，这只是无力的呻吟。菊仙的自尽更是讽刺！所谓的承诺在那个时代竟如此可笑。
那么，承诺在我们这个时代可靠吗？我们所生活的时代中，个个都是戴着面具相处。研究表明，人一天至少要撒15次谎，这些谎话，都是为了迎合时代。时代如何发展，我们便如何适应。
清清楚楚还是糊糊涂涂显得异常重要，没有人愿意糊糊涂涂地活在世上，可世间却拥有太多物是人非，愿我们都能清清楚楚，抹去脸上的脂粉。
不疯魔不成活，戏比天大。人生如戏，戏如人生。
《霸王别姬》观感影评 篇7
1977年，相隔十年余久的他们，再次相遇，在特殊的地点以特殊的方式，结束了他们积攒了一生的爱与恨，情与仇，一切终归尘埃。
1922年，小小年纪的程蝶衣被送到了戏班子里，因为有张女儿的脸，他的角色早已注定——虞姬，曾经的他，不愿向命运屈服，但几年后的他，已经分不清幻想与现实、舞台与人生、爱与义、他已成虞姬，他愿沉溺在舞台上尽享无限欢乐与瞬间的永恒，他愿与他的霸王长相守，他爱着他的霸王，无论是台上那个对虞姬百般呵护、百般宠爱的霸王还是台下那个与程蝶衣相濡以沫、互扶依靠的段小楼，他都深爱着。段小楼是他的全部，是他的梦，因为是梦，所以追随，因为是梦，所以遥不可及，因为是梦所以美好，因为是梦所以不愿沉溺，只想沉溺幻想。
只可惜，程蝶衣的爱心终究还是费心，花天酒地，娶妻生子，是男儿的本性。段小楼戏中唯一一个正常人，任何事情的发展在冥冥中早已形成一定的轨迹无法改变，就像火星撞地球一样，段小楼遇上了菊仙，即使他们曾立誓同台唱戏到永久，段小楼依然是男人，戏台上，爱江山更爱美人，生活中重诺言更重享乐，毫不犹豫的菊仙成了他的选择，而那个被他选择的菊仙天真地幻想着自己所托付的这个男子会是个刚强勇猛的男子汉，却万没想到，在生与死、爱情与生命之间，他选择了自己的生命，在他亲口否认爱眼前这个女子的时候，菊仙瞬间崩溃，可谓夫妻本是同林鸟大难来临各自飞，在阴阳交界处徘徊，最终无法越进那道路门，内心的软弱、矛盾、虚伪在那一刻全部释放，在矛盾的一瞬间，出卖了妻子、兄弟和他的心，不过，我想，大多数人都是这样子，能舍身为王，为别人的生命付出一切的能有几个？这个问题的答案在现代生活中也是显而易见的，在小悦悦最需要帮助的时候，只有一个人愿意出手相救，其他人因内心恐惧而退缩。
如果说活命是段小楼的全部，那么段小楼就是菊仙的一切，菊仙这个刚强的女人他的刚烈，对爱的执著，内心的坚强是我所敬佩的，不向命运屈服，即使身处青楼，依然能够有勇气去面对万事的变迁，她要重新做人拥有一个完美的人生，在大难面前，仍然誓死保护段小楼和那把宝剑，为何？因为爱，所以愿意付出一切，但当全身心的付出都得不到回报后，无论是谁都会疲惫，在欺骗与背叛之后，也会厌倦，爱到深处就是恨，好最终穿上新婚时的嫁妆，带着曾经的记忆，现在的痛苦走了，恨他还是因为爱他到无法自拔。
1977年，两人又重新相遇，在这十一年里，双方都在经历着不同的人生，命运早已注定，不论是戏中还是戏外，虞姬的选择都是在最爱的霸王前离开，而霸王能做只有那一声嘶喊，唱完最后一出戏后，华丽转身，悲哀落幕，舞台是他最后的归宿，华丽的戏台应有高贵的人来闪耀自身的光彩。
我本是男儿郎，又不是女娇娥，男儿郎败给了女娇娥，利战胜了情，恨掩埋了所有的爱，曲终人散，帷幕落下，无须感叹，一切终归尘埃。
霸王别姬的观后感1300字 篇8
看完《霸王别姬》，内心感触颇深。在之后的几个夜里，我总会忆起"那个比烟花还要酸楚幻灭上千万倍的江边虞姬，在漫天风雨的岁月里回眸浅笑，清唱着君王意气尽，贱妾何聊生的万劫不复。"
程蝶衣自小被母亲卖到京戏班学唱青衣，当他的母亲切下他的第六只手指迫使戏园老板收下他，就已经意味着他悲剧的命运的开始。他在《霸王别姬》这部戏剧里演的是虞姬的角色，但是一开始的他并不是想做虞姬，他排斥着虞姬这个角色，而与其说他排斥这个角色，倒不如说他排斥戏里虞姬的命运，他不想成为虞姬，他不想走进虞姬的世界里，因此电影里有一幕是在刚开始时戏园老板要他唱出那句虞姬的台词“我本是女娇娥，又不是男儿郎”时，他总是唱成“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，他不想接受虞姬的命运，因为一旦接受那就像是他未来的命运。但是，他接受了，在他的师兄在他面前受罪的时候，当他被张公公猥亵，当段小楼对他说“你就想你自己是个女的”，他终于在性别认定上改变了，他唱出了那句“我本是女娇娥，又不是男儿郎”，而后画面一转就是张国荣那个颠倒纵生的程蝶衣出现了。
“不疯魔不成活”这是程蝶衣成年后的表现，他活在了虞姬的世界，同样他也把段小楼当成了他的霸王，所以在电影里出现了那句经典台词：不行！说的是一辈子，差一年，一个月，一个时辰都不算一辈子。程蝶衣有的只是虞姬，在他看来世界就是戏台，而他就是虞姬，但段小楼呢？他除了是舞台上的霸王还是生活里的段小楼，他总把生活与戏台分得很清。恰恰因为如此，段小楼找到了菊仙，那个在蝶衣看来是插足者的菊仙来到了段小楼身边，只是虞姬是真的，霸王却是假的，沉迷入戏的蝶衣在这个时候遇到了他的知己袁四爷，袁四爷懂他，比霸王更懂他，在段小楼与菊仙洞房花烛的那晚，蝶衣来到了袁四爷处唱戏。那晚过后，蝶衣又一次找段小楼，希望让他的霸王陪着自己——虞姬，只是这又怎么可能呢？于是霸王虞姬分道扬镳了，程蝶衣不再唱《霸王别姬》了，他唱《贵妃醉酒》戏台上他是杨贵妃，戏外？他还是虞姬。
这段时间里虞姬与霸王分开了，当“霸王”被日本人捉去让蝶衣唱一曲戏，菊仙来到蝶衣屋里让他救小楼，说只要他救出小楼后，就躲他们躲得远远的，他答应了，当段小楼救出后，段小楼问：“你给日本人唱了吗？”蝶衣答非所问，只说了句：“那个青木是个懂戏的。”在程蝶衣心目中，最重要的不过就是霸王和京剧了。时间不断往前走，戏班班长死了，蝶衣又再次遇到了他曾经捡的那个孩子，日本人来了又走了，国人对京剧的不尊重，蝶衣被抓了，懂他的袁四爷为他辩护，蝶衣吸了又戒了，最后来了……
拖着段小楼去批判，那个戏台上的霸王，戏下却是那么的懦弱，他把蝶衣拉出来了，蝶衣又把菊仙拉出来，菊仙上吊死了，终于他们的故事似乎结束了……
“我本是男儿郎，又不是女娇娥”在电影结尾又再次回到了电影开头，段小楼和程蝶衣时隔多年后再次回到了戏台，蝶衣拿着曾经赠予他霸王的宝剑唱出了那句“我本是男儿郎，又不是女娇娥”他终于清醒了，这次他不再是虞姬了，他是小豆子，但是时间又无法倒退，他在他的戏台上自刎而死，那个风华绝代的虞姬死在了他的霸王身边。
电影里时间一眨眼就过去了，但是我希望给虞姬的时间可以慢点，再慢点，让他可以和他的霸王在一起。
电影霸王别姬观后感 篇9
曾经在懵懂时看过霸王别姬，当时纯粹是从故事片的角度去看此片。而此次活动，让我得以思考从另一个角度去解读这部影片和片中的角色[s
霸王别姬的时代背景的复杂是我看过的影片之最，它的故事横跨数十年，又涉及中国现代社会变革最快的时期，从清末一直到-结束。而两位主角的命运也随着时代的浪潮起起落落。
两位主角的命运映出了中国从封建社会走向社会主义的脉络。电影中处处蕴含着变与不变，大到从社会体制到人们思想的变革，小到人们的衣着。同样程蝶衣和段小楼在同一个剧院演着一样的霸王别姬，连表情和脚步都未变，而底下的观众却换了一茬接一茬从太监，日本兵，国民党伤病，到人民解放军，含着鲜明的时代特色。而不变的戏码，却因为时代的不同，观众的不同得到了迥然不同的结果。
人生如戏，戏如人生，当舞台上的京戏帷幕落下，舞台下更大的帷幕却拉开了。同样的演出错误，在清末时期可能是被投入大牢，在国民党时期是蛮狠的拳脚，而当观众换成了解放军，两位主角惯性般的做好了接受处罚的心理准备，但回以他们的是热烈的掌声，与“前进，前进，前进”的歌声。此时段小楼和程蝶衣的手足无措和小四脸上从愕然但微笑的表情变化让人记忆深刻。我也被此刻的场景深深震撼，嘹亮的歌声回响在曾经歌舞升平的剧院，让我感受到了社会即将产生的变革和在这之后起推动作用的共产党思想的伟大。
程蝶衣在这电影中无疑是灵魂人物，而他跌宕的人生和复杂的内心世界也让我着迷。程蝶衣活的是精彩的，作为“角儿”，他为人狂热的喜爱。但同时他也是不幸的，一个个时代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼时为了进戏班而被切去了畸形的手指，为了讨生活，学技艺，忍受着严酷的打骂，成名后又受太监的欺辱。而到了七七事变，日本入侵后，他又染上了毒瘾，无法自拔。在后来，国民政府时期的法庭也让人哭笑不得，程蝶衣当庭说自己是汉奸最后法官还是在百姓的质疑声中判他当庭释放。而在解放军进入北平城后，他却下起了戒毒的决心，虽然电影中没有说明缘由，但我认为他应该也是感受到了社会即将改革的浪潮。
“不疯魔不成活”是段小楼两次用来形容程蝶衣的话。细细品味，程蝶衣对戏的执着是该要我去学习的。其实在电影中，程蝶衣始终只想好好的和段小楼演好戏，演一辈子的戏，无奈，时代弄人。但是他对戏的执着始终未变，他曾问过段小楼，虞姬为何而死。当时我并未想到答案，而现在想来，也许是因为没办法完成自己的理想和事业吧，同样这也许也是他最后选择像虞姬一般死去的原因吧。
《霸王别姬》观感影评 篇10
看了张国荣版的《霸王别姬》，里面实在太多令人感动的内容，同时也发人深思。
这是一部细节极度精致的影片，他们的一举一动，都有那样的底韵，大概是照顾到国粹京剧这个极具内涵的文化吧？学艺的日子是苦的，但是并没有太多的逼迫，他们都是为自己的未来而努力，心甘情愿。我看到小豆子、小赖子逃出来了，本该欣喜的，可是在那种情态下哭得无声。他们看到有名角表演，终究抵不过内心的诱惑，冒着被打死的危险回到科班。我记得他哭着说了一句他怎么能成角呢，这得挨多少打啊。我不知道该怎么表达自己的心情，正如看到一个好的轮舞者，我会默默想着他会摔得多惨，摔多少次一样，正因来之不易才让人舍不下又拿不起，矛盾可想而知。
我们总说人生如戏，反过来想想戏如何不是人生？一曲《霸王别姬》蕴藏着多少道理？师傅告诫要从一而终，四爷解说得却很残忍，可是都有道理，不是吗？
力拔山兮气盖世。时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何！虞兮虞兮奈若何！
虞姬自刎是一切的结束，可是她却在所有人心里活了千年，时间不是一个结局，很多时候只会是开始。酒不醉人人自醉，戏本无情人多情，奈何！奈何！
如果只看了前半段，我是开心的，那段时光的他们虽然矛盾重重，吃各种苦，受很多的罪，但是他们从来都没有对生活低下自己高贵的头颅。
那时候的楚霸王的确是霸王，不畏强暴，有几分骨气，恣意而为，潇洒活泼，不懂得怎么趋炎附势，让人时刻担忧但是又时刻竖起大拇指，是一个好汉。后面的霸王已经没了霸王的风采，懂得了将就，开始去讨好人，尽管第一次是为了救师弟，无可厚非。可是他的表现越来越让人失望了，各种退步，直到后来对师弟的揭发，违心对妻子说出不爱她划清界限的话，已经彻底丧失了自我。虽然在那种大环境下为了自保做这点牺牲算不了什么，可是他对观众的伤害可算是很大的。其实最开始他就没有全心全意在戏上，他把它当作生活的手段，为了更好的生活，生活中有它没它都是一样的。
蝶衣不是这样的，京戏是他的全部，他已经完全入戏了。他的师哥最常骂他的一句话便是：蝶衣，你真是不成魔不能活啊！骂他是戏痴戏迷，总是在生气的时候告诉他分清楚现实和戏。可是对于一个爱戏懂戏的人来说，它和生活早就已经融为一体了，借用古圣先贤的一句话就是道者，不可须臾离也，可离非道也。
程蝶衣是他还是她？我总是愿意用这个她来称呼这位程老板，她早已经超越了性别的界限。蝶衣对于唱戏是不分国界不分阶级地位，她眼中的人只有懂戏或者不懂之分，这是一个无邪纯真的人至死都在捍卫着为戏者的尊严。对于日本侵略者，她夸赞青木是懂戏的，后来又在生死关头说青木要是不死，这京戏早就传到日本国去了。八年艰苦抗战终于胜利，在大家对日本人恨之入骨的时候，她还在尊重死者的尊严，还在称日本国客观公正，思想情怀有着常人难以想象的高度。她的一生纯粹为了虞姬活着，为了京戏活着。
她深情而又决绝，不肯将就，我想她的世界里也许除了黑便是白吧？爱京戏所以不肯被糟蹋，在她救回的小四和师哥再一次欺骗打击她之后，她心伤了，迷茫了，于是她一根火柴烧掉了所有的戏曲服装，独自一人走到了少时练功的地方，默默缅怀。她至孝，对于母亲不肯透漏半点辛酸苦楚，一路坎坷，但是几句碎语就为母亲勾勒了一片净土。直到最后，她怨的只是原来你们都骗我，不是怪世道不平人们不懂她和她的京戏，就是这么简单却让人羞愧。我宁愿她哀叹，她大声抱怨，至少这样我会觉得她会开心一点，或者找到一二知己。
她曾问过虞姬为什么死？，最后她也是和虞姬一样死去，扮了一辈子的虞姬，她终于懂得了吧？不，也许她早就知道了，可是不愿意相信，当所有的事情都过去，一切风平浪静，大家都老了，不能唱了，她是找不到生存的意义了吗？所以追随自己的梦入了九泉，她在为霸王为虞姬为无辜死去的文化者，以及为京戏殉葬。可是用她做这个祭品，我觉得太过于奢侈。若她能到当世，那水袖一甩，兰花指一翘，圆润的声音慢慢从嗓子里逸出我必为之倾倒。