艾尔文与花栗鼠优秀观后感精彩5篇
书痴者文必工，艺痴者技必良，该页是美丽的编辑帮大家收集的艾尔文与花栗鼠优秀观后感精彩5篇，欢迎参考，希望对大家有一些参考价值。
优秀电影《速度与激情》个人观后感 篇1
先说动作场面。打斗多、连贯性强、拳拳到肉，因为导演出身特技演员，不少刺激大场面的把控都游刃有余，肾上腺素飙升。但作为《速度与激情》系列的一部外传，飙车戏份就显得有些不足了。飙车大戏可以说一共就三场，一个是Shaw在伦敦街头飙车，也是海报上的。
这段确实够刺激，尤其是从两辆大卡车中间穿行的那段，还有紧随其后的Brixton从摩托车上下来贴地划过去，把我曾经做白日梦时的场景呈现在眼前了。就冲着迈凯伦720S去的，结果一场飙车戏结束就要把这车扔了，允悲。另外两场是在乌克兰工厂和萨摩亚，但追逐的场面也不太多，乌克兰主要是靠特效，萨摩亚主要是靠拉直升机的场面撑着。可以说精华全在预告片里了，对于飙车场面有些失望。
这段是真刺激
从人物设定上来看，包括大V论坛上导演也说的这部外传对于Shaw和Hobbs两个人家庭背景的呈现来营造出共情，人物形象十分丰满，当然这也得益于速度与激情这个系列的其他电影早已打下了很坚实的基础。电影里两个人也有不少比较幽默的对白，不知道为啥没人凑他俩的CP粉哈哈哈。
在这里必须要说说Hattie Shaw，非常欣赏这位女性角色，能够在好莱坞动作电影里打出自己的一片天地，不等着谁来拯救，与Deckard Shaw更像是家人般携手共渡难关。扮演者Vanessa Kirby在碟中谍6里扮演白寡妇就已经被她圈粉了，有颜值有能力，打起架来矫健利落，而且两个角色共通的特点就是有着极强的主观能动性。期待Hattie之后在速度与激情的表现和Vanessa更出色的表演，望日后她能独自扛起一部电影。
从剧情上来看有点欠缺打磨。反派的设定其实早已不新鲜了。最早在丹布朗的《地狱》看到这个反派设定——为了人类进化却误入歧途，到《复仇者联盟》的灭霸，出发点很好只是走了极端。(但其实也不能完全否认，毕竟超越时代的人往往不能容于TA所处的时代)这类角色在之前还很讨喜，但到现在速度与激情中再次出现这个设定，就有点嚼之无味。其次是反派组织迪亚斯(忘了是不是叫这个名字了)的设定有点虎头蛇尾，最开始渲染有着操纵媒体、强攻MI6的能力，到中间主人公随便打、随便黑，最后终局之战却只派了这么几辆皮卡，一辆直升飞机和一个超级战士(虽然再强也打不过了吧)，单薄了些。还有一点就是主人公超强的能力和牛顿快压不住的棺材板，看在是一部动作电影爽就完了的份上也就不再计较那么多了吧。
还想吐槽一点，本来这部电影情节紧凑、连贯性强，但不知道为啥非要插入男女主爱情的火花，看着真的挺尴尬的，也挺多余的。(包括现场导演、编剧有在回答大V提问时问到这个问题说在之后的电影中会有发展，但我认为不如在这部多铺垫一下，以后再确定关系，现在这样有点强行植入、十分生硬)这好像也是强森电影的通病吧，《狂暴巨兽》、《勇敢者游戏》都是这毛病，男女之间纯纯的革命友谊不可以吗？
对了，这部电影的OST必须要夸，太带感了好吗！有很多Hip hop元素和很强的beat，影院里直接想跟着摇摆起来，能够把气氛渲染上，但我用了不同软件的歌曲识别都没有识别到，估计竖内的主流音乐平台还都没有上，也只能等到电影上映之后再单曲循环了。
这两分一分扣在“文不对题”上，另一分扣在剧情设定和主人公“超英”化上。
包括豆瓣上我看很多网友和其他速度与激情系列做横向对比，但其实如果这部片子单独拎出来作为一般动作片来看，还是很成功的一部商业电影，特效、场面再加上幽默元素很值得一看。
狐狸与枪话剧观后感优秀作文 篇2
六一的天空湛蓝如水，六一的梦想悄悄绽放！在这全世界小朋友最盼望的节日来临之际，金马小学教育集团特意邀请了河北省话剧团为孩子们献上了最珍贵的六一礼物――儿童剧《狐狸与枪》。
5月31日上午8点，来自金马校区、大马校区和小马校区的师生们在操场上欢聚一堂，共同庆祝六一儿童节的到来。红领巾在胸前迎风飞扬，微笑在幸福的脸上尽情绽放。伴随着轻快的音乐声，精彩的演出拉开了帷幕，清新时尚的音乐舞蹈成功地吸引了孩子们的注意力。
《狐狸与枪》源自法国中世纪动物寓言《列那狐的故事》，通过讲述一个森林里“狐狸打猎人”的动物故事，诠释了中国孩子所缺乏的勇气和担当。剧中还融入了：真替你的智商捉急等网络用语，幽默诙谐的风格，让孩子们情不自禁地置身于故事情节中积极与台上演员交流互动，现场笑声、掌声不断。
演出虽然结束了，可是孩子们学会了：面对困难和挫折，只有敢于担当、依靠智慧、迎难而上，才能保护自己的权利，赢得最终的胜利。我们不仅仅是组织孩子们观看了一场话剧，重要的是给孩子们留下了美好的童年回忆，给孩子们人生的起步以坚定的力量，相信孩子们会在金马小学这片沃土上健康快乐的成长。
优秀电影《速度与激情》个人观后感 篇3
这两天去影院，看了《速度与激情》的外传。说实话，那是我看《速度与激情》系列的第一部。总得来说还是有一点失望的，因为我对《速度与激情》的期望都会比较高一些，毕竟是一部很火的系列电影。虽然开始有点失望，但是其实影片本身，还是有一些意义的。
首先觉得是剧情上会比较老套一些，感觉不到特别的新意。电影制作上，给人的视觉体验，是没得话说，各种大片制作的感觉，每一个镜头都燃起热血，惊心动魄的感觉，背景音乐也深得人心，也能够明显的感觉到电影院里面的人，那种惊喜。只是有一些片段，也许是因为科幻元素太多的原因，也会让人觉得太过不可思议了，更让我觉得这是一部科幻的动作片。
也许是初次观看的原因吧，可能刷完整个系列，再去看这部电影会有不一样的感受。个人觉得惊喜的不仅仅是里面的打斗场景，也有一种超级人类，其实并不是完美的，那种心情，当然女主角的颜值，也是不可忽略的，很漂亮，很飒，也很帅。电影引发了我有一些些思考，好比在未来的人工智能科技时代，人类会变得越来越没有用武之地，把人类变得更强悍更加科技化，真的是一件好事吗？我更加害怕的就是那种，不仅机器人要变得跟人一样，人也要变的跟机器人一样。
但最后是人类战胜了，这无可厚非，故事还可以有延续的理由。总的来说是一部不错的片子，只是不要像我一样，带着自己认为的期望，去看。每一部片子都会有自己的味道，我觉得更重要的是融入到电影里面的剧情里去，而不是带着自己的期待而去做比较。就像当时我是失望的，但是后来想想其实也是一部不错的电影。
能够如此受欢迎，是有自己的理由的。《速度与激情》系列的主线，我也会有兴趣去了解，能够让我感到惊喜，那再好不过。也希望能更多看到这样热血的片子，既是一场视觉的盛宴，又能够引人思考的电影。这样的电影制作起来肯定比较辛苦，所以也要感谢这些人背后的努力，每个人辛勤努力的汗水，都值得被慰问。
平日里很少看这样的电影，更喜欢一些比较文艺东西。但是这一次的改变，让我觉得其实很多电影都是可以去尝试的。因为各类电影都有各种电影的优点，最重要的是我们能够从中获得一些什么东西。电影是艺术，可以是一种享受，可以能够引人的思考，更可以变得有意义，不仅仅是对于电影本身，更是对于我们自己。一部激动人心的电影，我从中获益很多。
《我与塞尚》优秀观后感 篇4
最后一幕，年迈的塞尚林中作画 得知左拉来的消息 佯装不在意地说我在工作，却再也画不下去。一瘸一拐从山上下来，坡着脚拖着拐杖，赶去左拉在的地方。在人群里远远的望着，听到左拉说曾经是个天才折翼的天才的时候，黯然离去。
塞尚追着左拉争吵时，左拉静默的眼泪。--是塞尚没读懂左拉。虽然争吵后塞尚离开左拉的家，但感觉对于塞尚来说真正的决裂或许是听到左拉说折翼的天才的时候。
如果一个画家，为了你放弃了那一刻的光线，这是真爱吧。
喜欢左拉妈妈来跟塞尚说我快喘不过气了。
结尾的字幕，St.victor火山，变幻着颜色。
《我与塞尚》观后感(二)：相爱相杀里爱总是更多
“他们争吵、决裂，但是又忍不住互相欣赏。他们就像一对注定要在一起的爱侣。”
看到他们每一次别后重逢的相拥，都会莫名想到歌德捧着席勒的尸骨时说的那句：回家吧，伟大的朋友。虽然是截然不同的两个故事，但共同之处在于这两对挚友他们都是彼此精神上的庇护所。塞尚可以抛下他最重要的工作拄着拐杖下山只为看左拉一眼，却也可以在楼梯上用最恶毒伤人的言语向左拉宣泄他累积多年的尖锐怨气。他们把对方刺得千疮百孔，几十年后过着反转过来的人生，而不能否认的是，他们没法过上缺少对方的生活。真正的离别当然比多年冰冷的决裂痛上几千倍。
左拉对别人说：“没有指针的时钟，象征我们的友谊。”
塞尚对别人说：“我很爱左拉。”
《我与塞尚》观后感(三)：孤独，是追求永恒的背面图景
忠于艺术者，将会在通往艺术的道路上不期而遇，相互认出，好像是老友相逢，亲人重聚。
青年时期，艾克斯的塞尚就这样在一群人中认出左拉的。塞尚是银行家的儿子，大宅豪门，父亲热切盼望着将来子承父业。而左拉穷，父亲早亡。但塞尚对左拉的才华几乎是信仰着的：“我多么想我画出的画能有你笔下写出的文字那么生动。” 而左拉对塞尚也是交口赞赏：“这个人是天才。”他这么说着，可他心里永远埋着那么一丁点儿的怀疑。“你还需要时间证明你是天才。”
塞尚是老实人，对左拉对他的信任没有丝毫怀疑。而左拉是婉转的，他当然不怀疑塞尚对他才华的信任，但他的胃口更大，一个来自艾克斯的贫穷文艺青年，需要的是整个巴黎文艺界的赏识。塞尚这个本身没有名气的童年伙伴的赏识，能有什么用呢？
左拉一开始就知道，除了努力工作外，他要去取悦巴黎的文艺圈。就像他有了小小的成功后，告诉塞尚的一样，在巴黎取得成功，要周旋，要交游，要世俗。
可是，老实人塞尚怎么知道，即使知道，他也不屑。他质朴而直接，一心一意地信仰艺术，一心一意地信仰左拉，就像他对上帝一样的专一诚恳。即使这个世界，家庭不接受他作为画家的选择，即使巴黎的整个画家圈子不接受他，他始终有左拉这个朋友，在最困难的时候，帮助他，鼓励他，相信他。
可是，对一个内心纯粹，对友情怀着信仰的老实人来说，左拉心中这一丁点儿的怀疑，就是二人友情悲剧的开始。
塞尚可以接受左拉娶自己的前女友为妻，可以接受这位朋友“你要世俗”一点儿的劝谏，但他不能接受的，就是怀疑。怀疑他的才华，他的努力，他的艺术。
塞尚深处在对艺术完美表达的追求中，他说：“我有一些感觉，但我却无法将之表达出来，就像一个有金币的人，不知道如何使用它一样”，年轻的时候他暴戾，每次癫狂地，不分昼夜地作画，作完又将其撕毁，砸掉，好像作品让他永远不满足。一个真正的天才，在青年时期，常常要与内心中不受控制的狂热打交道，他甚至都不能理解这种狂热，他内心的能量爆棚，于是常常做些常人无法理解的怪事。塞尚把这种狂热用在绘画上，自从认识了绘画，九头牛也拉不回来。但同是狂热，一个真正的天才并不等同于疯子，他与疯子的一线之隔，就是专一的信仰，并懂得节制。塞尚的生命深处，对自己的天赋是肯定的。他选择了最终回到艾克斯，过一种隐居的生活，每日在自然里作画，以自然为师，以光影为友，一步一步自己面对自然修行。他慢慢摒弃了在巴黎时期作画的疯狂成分，在他的绘画里，渐渐表现出一种和谐，你看不出莫奈对光影碎碎念的敏感，雷诺阿的轻丽细腻，毕沙罗的温厚，梵高的强烈到要闪光，要爆炸，塞尚是质朴的，和谐的，甚至有些笨拙的复归自然的本身。艾克斯的山林，是他永恒的道场。
但一个人，总归是活在自己的时代里。漫长时间的无名，当年身边的穷小子也阔了，亲友漠视和不理解，社会的否认，这样的环境里，一个天才在冷眼中走着自己的路。他不怕，这孤独的世界上，总归还有朋友，只要一个人能够理解他，能够看出他的与众不同，他的珍贵，就够了。他相信左拉。然而，左拉，却给了他致命的一击。
业已出名的左拉写了一部《杰作》，以塞尚为原型，描写一位相信自己有天才但实际上没有天才的艺术家，最终自杀的故事。
塞尚读后，大为生气，他写了一封信给左拉，以示绝交。《塞尚和我》这部影片就是从收到这封信后左拉与塞尚的最后一次会面开始的。
这部影片展示着这次会面中二人的旧情，尴尬，冲突，吵架，甚至要打架。期间闪回着他们如何认识，如何成为好友，如何在巴黎文艺圈厮混，如何两地分居彼此见证对方的感情生活，左拉又如何一次次地宽慰塞尚，却默默地失去对他的信心。最终，由于信仰的缺失和对彼此的怀疑，二人在小事上不断争吵。塞尚说左拉变成了他之前所痛恨的资产阶级，左拉说塞尚一直是啃老族，不能像自己一样自食其力。塞尚说左拉是死胖子，左拉说塞尚是死秃子，然后又围绕着塞尚的前任和左拉的现任进行了一场撕逼……
是的，友情就是这样结束的，以一点怀疑开始，最后引发了一场文学艺术史上的悲催决裂。
人们不能理解，两个天才，应该惺惺相惜，怎么会决裂？
他们对于艺术都有完全的坚持：左拉每有好句，总是失眠，起夜数次，数次修改文本。塞尚创作的时候彻夜不眠，为一笔色彩想很久很久。
然而决裂是必然的。影片以它极其感性的缓慢方式，展现了艺术家看似平庸琐碎矛盾背后的根本性分裂。
左拉骨子里是科学的，现实的，塞尚骨子里却是浪漫的，极其精神性的。左拉打扮得漂亮精致，好像个资本家，塞尚满身油污，风吹日晒，祖鲁得好像个老农民。 但这两个人的外表却隐藏了他们，颠倒了他们。左拉软，善于服软，所以他虽锦衣玉食，但在塞尚面前却绝望地喊出：“我就是个失败者，因为我为了畅销而写作！”塞尚硬，永不妥协，他是山间的飞鸟，在巴黎和沙龙上虚伪弥漫的世界感到窒息。左拉以软屈服于世界，违背了当初他对艺术的信仰，而塞尚却以硬抗击着世界，在日复一日的修道中成就着自己。
忠于艺术者，在艺术的道路上会与人不期而遇，也会与人失之交臂。因为信仰的道路是窄的，羡慕世界的荣华者，最终会消失在荣华里。命运和个人选择让左拉从穷小子到了大文豪，让塞尚从富二代到了每日颜料满身住在山里的疯子。左拉在世的时候就已有名，人们欢迎他，仿佛百鸟朝凤一般。塞尚一生，都没有在博物馆中看到自己的画，连艾克斯当地美术馆的馆长也发誓，只要他活着，就决不让塞尚的画进入美术馆。
然而他们已然在艺术的道路上分离。他们再也不是青年时代的塞尚和左拉。
在二人争吵过去二十年后，著名文学家衣锦还乡，左拉被众人环绕着坐在艾克斯的街上，好像一个王，显耀，受人瞩目，有自己新的妻子，孩子。塞尚听到二十年未会面的左拉来了，起初还有些赌气，后来想通了，几乎是小跑着雀跃地迎接，却在人堆里听到左拉说：“塞尚，他好吗？他曾经是有点天才的。”
从此，君走阳关道，我走奈何桥。
当然，这一段塞尚跑去看左拉，也是电影艺术性的杜撰，实际上塞尚的画室离艾克斯市内远得很，塞尚拖着大瘸腿是不能一下子跑到的。
左拉与塞尚，一生缘尽，后来左拉煤气中毒死亡，老实人塞尚还是哭得天昏地转。
关于这部电影的表演，我对Guillaume Gallienne的感觉还停留在有点娘的喜剧演员的印象中，没想到他塞尚的老年扮相，吓我一跳。与左拉在其豪宅内吵架的时候，一个清晰的正面镜头除了头顶的头发较多以外，和塞尚本人太像了。当然，关于塞尚的头发问题，其实是本片一个不小的瑕疵。当左拉看到塞尚的自画像时，自画像的头发是比塞尚表演者本人的头发少很多的。但是Guillaume Gallienne却把塞尚的粗，悲催，孤独演绎得淋漓尽致。特别是当塞尚听到众人在左拉房间对他的非议 ，甚至是左拉本人也对他怀疑时感到喘不上气，遇上了在门外透气的左拉母亲，左拉母亲让他帮忙解开自己身上的束身带子，她说道：“真让人窒息。”塞尚边解边低着头，最后哭了，身后是冷而黑的大块的建筑台阶，背后是窗户明艳的光明里众人的细小喧闹，那是孤独。塞尚的孤独。他在人群中找不到共鸣，没有人理解他。他的心中有执着地对永恒的追求，可是，现实却被平庸的世俗所牵扯，一再被人的无聊和庸见所攻击。这一幕，演得好极了。
左拉的扮演者小Guillaume 帅是很帅，表演中规中矩，在与塞尚在楼梯上争吵的那一幕中，明显表现出了气场上的不足。
这部电影最让人印象深刻的，恐怕是开幕，结束和其优美的音乐。简直可以用惊艳来形容。开幕每一张图都能作为摄影教材。关于艾克斯的自然风光部分，可以算得上是艾克斯旅游风光大片。结尾非常巧妙，塞尚孤独的身影融入艾克斯山林之间，然后镜头一转，直接对准了当地的圣维克多山，瞬间山体光影流变，变幻成塞尚晚年所画的。一幅幅山的图景。
当然，绝大多数观众是没有耐心看完那一幅幅塞尚用生命所画的圣维克多山图，体验他在孤独中的伟大创举，并安静地等到字幕结束的。琐碎友情的展现早已让他们尿急，或者昏昏欲睡。
在这个速食的时代里，这部影片绝不算耀眼，反而像老妈子的唠叨。许多人受了塞尚和左拉名字的吸引，本想着本片是一部惊险的撕逼传奇，没想到却看了一场文艺碎碎念。但我相信，一定会有人和我一样，喜欢这部片子，非常喜欢，以至于跑了几回电影院，反反复复地看。除去塞尚和左拉这两个耀眼的名字，这其实是一部关乎友情，内里却展现生命孤独的片子。
塞尚四十七岁死了父亲，五十岁死了妻子。此后，他画出了在艺术史上铭记千古的一系列著名作品，其中，圣维克多山风景图占有重要席位。在对此山与众不同的，棱角嶙峋的山石的观看冥想中，他形成了立体主义的画法，并把对自然本体的沉思与个人的自由表达融为一体，开创了现代艺术的先河。
里尔克说：“关于塞尚的晚年，我想我还知道一些。他苍茫，穿着破损的衣服。当他去画室时，孩子成群在他背后追跑，丢石头，好像在赶一只丧家之犬。可是在他心灵的深处，却隐藏着一个可爱的人，或者在某些被激怒的时间里，仍向罕有的访客掷出他深湛的意念。”
塞尚死于写生途中遇上的暴风雨所引起的疾病。他死之前，还在坚持工作。
死后，人们称他为“现代艺术之父”，他被发掘，被供养，像上帝一样站在现代艺术的祭坛上，散发着耀眼的光芒。然而生前，他却是那样地孤独。
艺术的道路上每天都是人来人往，热闹极了。然而以艺术为生命者，注定是孤独的。因为，孤独，是追求永恒的背面图景。
《我与塞尚》观后感(四)：左拉的身体住进了塞尚的灵魂
晚上回来和朋友复述了一下电影的剧情，还查了下维基补充了点背景知识。电影的最后，屏幕上出现塞尚的画作和评论的文字（有人说塞尚是绘画界的上帝，毕加索说塞尚是所有画家的父亲，等等。），我居然流泪了。
先说说电影观感
1画面特别干净，没有多余的色彩。特别喜欢塞尚和左拉在小船上的对话，率性自然，好像在另一个世界。
2剧情感觉有点散，但是可能就是片子的格调，两度掐掉手机回过神来觉得好像错过了什么，又好像什么都没错过。
3缺乏法国艺术文学史的知识，一开始出现在酒馆里的人名字挺熟，但是具体也想不起来是画家还是作家，塞尚和马奈的冲突电影里没太看明白。
再说个人感悟
1每次在电影里看到法国的风光都非常怀念，看到电影里塞尚上楼去找左拉，那个楼梯，和当时蜗居在rue de babylone的那户人家简直没差。
2好像被认可是大多数人的追求，可是沉默也是大多数人的选择。是不是大部分都拥有着左拉的“身体”，却鲜有人想要去追逐塞尚自由的灵魂。
所以还是要先自我强大吧。
不管是有左拉还是塞尚这样一个性格鲜明的朋友，都令人羡慕。
以上。
《我与塞尚》观后感(五)：跟随塞尚，从五月普罗旺斯望穿艺术之美
五月是一个美好的月份，在最最残酷的四月之后，春天却又尚未完整退场。中法文化之春在内地做到了第十二个年头，“法国五月”艺术节却已经在香港盛放了二十四年——“自1993年以来，呈献超过500个一流的节目，是亚洲最大型的法国艺术节”。
若论重磅程度，“法国五月”的亮点或许在于艺术展览。不过专业所限，笔者感兴趣的却主要是其中电影模块的策划。今年的“法国电影之旅”以“艺术之美”为题，由港岛出了名文艺范的女星林嘉欣小姐，拣选出了十部艺术赞歌款的法国电影。其中还包括与嘉欣友谊甚深的蔡明亮导演，受法国巴黎卢浮宫邀请【WWW.BAIHUAWEN.com】拍摄的《脸》，十分难得。
十部影片中最新的一部尤其适合五月观看，因为其“印象派”的影像呈现出了普罗旺斯地区恰如五月的风景。这部影片即是法国当代电影女干将达尼埃尔·汤普森执导的《我与塞尚》，讲述的是19世纪两位文化大家——现代艺术先驱、印象派画家保罗·塞尚与自然主义作家埃米尔·左拉一对密友一生的对冲与情谊。
欧洲名人传记片几乎已经成为了一种类型，艺术家人生更是天然的故事题材，像是《花开花落》写萨拉菲娜、《透纳先生》写约翰·透纳。部部影片的调性上都有些相似，或许因为艺术家总是浪漫、自由、过敏又神经质的，在升华与自我毁灭之间徘徊。
《我与塞尚》共享了这样的一些特质，却胜在别具一格的结构。它首先是以二人五十岁左右时决定了彼此余生的一场争执为核心场景——左拉的短篇小说《杰作》如何刻薄地以塞尚为原型、击垮了后者，并将二人一生的交往撕碎，拼凑填充到了这段争执的气口与缝隙中。其次，影片将两个处处相反的人物并峙，叙述的不仅是好莱坞《宿敌》式的天才干仗，更创造出一连串互相干涉的对立元，透视了整个时代的冲突规则。
塞尚与左拉的关系在艺术史上是常识，对法国之外普罗大众来说却不见得耳熟。分立绘画文学两界、思想风格更是相异的二人，其实十三岁起就相识，共同成长于普罗旺斯首府艾克斯。他们曾经时远时亲，却在《杰作》事件后分崩离析，而塞尚也因此远遁山林——这对密友似乎再也没有相见。影片没有花费过多的笔墨在他们共同成长的场景，甚至也没有过分眷恋艺术家云集的盖尔波瓦咖啡馆，而时时注意，用这些段落来为二人这场决定性的争吵做脚注，殊为不易。或许会有观众认为，争吵对话戏份吃重对观赏效果略增门槛，不过，这样的设计要求台词能够敲击灵魂深处，对编剧文辞功底的考验，实在要高多了。
塞尚是印象派的代表，左拉则靠自然主义地写生巴黎成名；重形式的向往理想世界，重写实的关注现实生活；前者家境优渥却与父母离间清贫度日，后者则兢兢业业步步为营终于从巴黎底层搬入华美大宅。世间的事情如此巧合，类似的人物设定，我们可以在戈达尔与特吕弗身上找到，也可以在竹林七贤的嵇康与山涛身上找到。《我与塞尚》架设这样一对人物并不稀奇，值得注意的却是影片题名中的强调：左拉是“我”，塞尚仍是塞尚。
实际上我们并不能由此成功猜想影片是否配有左拉第一人称的自白。“我与塞尚”的含义更为精妙，它似乎将“我”诠释为从创作者、观众到你我他的实在个体，而“塞尚”则成为了艺术理想的一个象征，“我”笔下的一个人物，存在于“我”的想象与对话中，并且行走于光线明灭的某个珍贵瞬间。也是因此，塞尚一角固然疯疯癫癫、脾气吓人，却在质素、品德上总显得比心机深沉的左拉“我”要高上几分，“我”对塞尚，几乎怀有自卑而妒忌的爱慕——因此影片才以塞尚的山间漫步结束，将这位现代艺术之父的心灵体悟，视为影片对永恒“艺术之美”的探寻，在现实世界里，此时左拉已经煤气中毒逝世。
或许来自导演拓展电影作用空间的企图，两位角色由两个同样叫做吉约姆的演员从青年扮演到老年：一是法兰西喜剧院“当家花旦”吉约姆·加里尼，一是玛丽昂·歌迪亚爱侣、全方位电影人吉约姆·卡内。有人曾说，塞尚的绘画颠倒过来观看，反而能感到一种奇妙的平衡感——《我与塞尚》的镜像设置，或许也灵感源于如此这般的绘画知觉。
中国观众对导演达尼埃尔·汤普森的名字或许不太熟悉，对从她笔下走出的电影作品却一定不会陌生。她是法国著名戏剧导演杰拉尔·乌里的爱女，24岁就参加了喜剧经典、票房冠军《虎口脱险》的编剧。后来，她不仅多次支持父亲的喜剧创作，也曾与拍摄《初吻》的克劳德·比诺多、拍摄《爱我就搭火车》的帕特里斯·夏侯等多位知名导演合作。作为编剧大名鼎鼎的汤普森目前已经独立执导了5部作品，而她的儿子也正在踏上电影导演的道路。
汤普森的背景提醒了我们，《我与塞尚》当然仍旧是今日法国某种新“优质电影”的一个代表。其优质体现在或许从杰拉尔·乌里言传身教而来的对欧洲文化风情、社会风俗的注重；体现在影片中超强的舞台剧特征与演员的戏剧背景；还可以体现在影片唯美、精致的美术与摄影。
面对一部画家传记片永远也不用担心的就是画面美感不过关。胆敢挑战这一题材的摄影师或导演，想必都将画家作品翻来覆去看了千万遍。因此，《我与塞尚》的每一格外景，艾克斯乡间、圣维克多山、普罗旺斯的五月，都如同塞尚本人笔下的景色，有着那样柔和的色彩、那样秩序的结构。每一位女配角，都如同绘画中的浴女，丰满而纯洁，袒露而自由。那种轻柔的触觉，甚至从影像中浮出来，与风拂过树叶的声音叠加入耳。但这样美的视听里，我们却将无法脱离塞尚与左拉，保罗与埃米尔，令人怅惘的破碎情谊，而且我们深知，这样的破碎，不是意外与误会带来的，而直接源自理想与现实两种选择的天然鸿沟。
关于《速度与激情》优秀观后感1000字 篇5
作为一部爆米花电影，该有的元素差不多都有了，飞车追逐爆破笑料动作场面剧情反转，有一点我很不满意，就是没有美女，Mia老了而且戏份比较少，Letty(米歇尔·罗德里格兹)你知道的，从来都是冲锋陷阵比爷们还爷们的，那个小白眼翻的，从没把她当女人看。Riley这个角色作为卧底显得有点刻意，跟Letty那场地铁打戏不用这么玩命吧，就你们俩个人当时又是一个阵营的卖个破绽让她跑就是了，难道是因为上头了？能看一点的Gisele最后还挂了，挂的应该是悲壮的但又有点莫名，留下落寞的Han，于是继3之后Han又一次郁郁的死了虽然是在结尾。
作为一部速度与激情的系列电影，飙车本应该是扮演重要角色的，我们也遗憾的看到一部以赛车起家的电影逐渐流俗成一部风格不再特立的动作片，尽管算是一部上乘的动作片，但是本真的流失还是让人不免唏嘘的，飙车的戏份在本作中不但少的可怜而且似乎只是起到一个调情的作用。
也难怪，因为还有一辆坦克和一架军用运输机需要导演操持，但是这两个东西作为本片的噱头实在是为了存在而存在啊！首先是坦克，靠特么的就两辆Jeep一辆卡车运送这么重要的Chip现实么，明知道人家是飞车贼还用这么弱的武装保卫地面运输又没有空中支援你不是找劫么。还有坦克是特么的专门给劫匪准备的是么？没锁就算了还自带说明书是么？劫匪怎么上来就跟自家产的一样熟。作为一个不把同伴性命当回事的Boss难道也不把自己性命当回事？各种意气用事玩碾压。小时候缺爱没玩够？难道已经算准了握有Mia就可以全身而退所以来过把瘾的？然后就是那个毁誉参半的Dom超人附体横空救Letty的镜头。其实对于这个镜头的处理我倒没那么反感。
之后军用运输机的出现比坦克更是无厘头，这特么是在军事基地么？说叫架飞机就来，你以为打车呢，空军都吃屎的，这么个可疑的大家伙都没发现？还特么的让他降落了？导演你是不是中途睡着了？当然说到军队吃屎的，这是显然的。首先这是体现Dom团队的牛逼的需要，其次你们居然让一帮握有如此重要Chip的罪犯(为了换回Mia)这么潇洒的走出去在你们的机场打辆飞的不是吃屎是什么，我就不矫情的计算跑道长度了但最后一场戏确实拖得有点长了，然后就是Dom再一次超人附体从汽车翻滚飞机爆炸的残骸中步出，看着他们的欣喜Han的感伤，我其实好想去确认一下Gisele的尸体额，鉴于本系列有让死人复活的传统。
还有就是预告片实在是知道太多了，感觉一些爆点预告片都看到了，坦克飞机作为噱头早已经暴露在外没有惊艳的感觉了，不知道下一部该玩什么了。船？飞船？Spock会说：Fascinating……